Alkuperäinen otsikko |
Лунный папа |
---|---|
Tuotanto | Bakhtiar Khudojnazarov |
Skenaario |
Bakhtiar Khudojnazarov , Irakli Kvirikadze |
Musiikki | Daler Nazarov |
Pääosanäyttelijät | |
Kotimaa |
Saksa , Itävalta , Ranska , Japani , Venäjä , Sveitsi , Tadžikistan |
Ystävällinen | draama |
Kesto | 107 minuuttia |
Lopeta | 1999 |
Katso lisätietoja kohdasta Tekniset tiedot ja jakelu
Luna Papa ( Lunnyy papa , kyrillisellä Лунный папа ) on tadžikin ohjaajan Bakhtiar Khudojnazarovin ohjaama elokuva , joka julkaistiin vuonna 1999 . Sen ovat tuottaneet yhteisyritykset vähintään seitsemästä eri maasta: Saksasta , Itävallasta , Ranskasta , Japanista , Venäjältä , Sveitsistä ja Tadžikistanista . Huolimatta pääasiassa eurooppalaisesta rahoituksesta ja Keski-Aasian yritysten vähäisestä osallistumisesta, ohjaaja pitää elokuvansa ennen kaikkea " Keski-Aasian " . Tätä elokuvaa voidaan pitää myös yhtenä kansainvälisesti tunnetuimmista Keski-Aasian elokuvista .
Ohjaaja ja georgialaisen elokuvantekijän Irakli Kvirikadzen yhteistyön tulos käsikirjoitus yhdistää erilaisia vaikutteita. Tarinan kertoo sikiö , joka kertoo äitinsä seikkailuista, joka lähtee etsimään tuntematonta vanhempaa perheensä avulla. Otsikko viittaa tarinan lähtökohtaan: sankarittaren ja muukalaisen salama suhde täysikuu- iltana .
Hyvin kansainvälisessä näyttelijässä päärooleissa on venäläinen Chulpan Khamatova , jonka tämä elokuva on auttanut paljastamaan, saksalainen Moritz Bleibtreu ja tadžiki Ato Mukhamedshanov , joista tämä on viimeinen elokuva. Ammunta tapahtui pääasiassa Tadžikistanissa, usein vaikeissa olosuhteissa .
Ennen teatterikäyttöä ja sen aikana Luna Papa on ollut esillä lukuisilla kansainvälisillä festivaaleilla , etenkin Venetsian elokuvajuhlilla, jossa se esiteltiin ensimmäistä kertaa, kilpailuttamattomassa osiossa sen jälkeen, kun häntä oli kutsuttu osallistumaan kilpailuun. Elokuva on voittanut useita palkintoja , muun muassa voittamalla Montgolfière d'Or vuonna Nantes , The Nika palkinnon parhaasta ohjauksesta ja kilpailun parhaasta taiteellinen panos Tokiossa .
Ulkoinen video | |
---|---|
Traileri Allocinén verkkosivustolla . |
Far-Khor ( Фархор kyrillisin), kuvitteellinen pikkukaupunki Keski-Aasiassa sijaitsevat järven rannalla, The taustaselostustyöstä on sikiö , Khabibula , tarjouksia kertovat tarinan suunnittelun.
Mamlakat Bekmaroudova , nuori nainen seitsemäntoista asuu isänsä kanssa, Safar , joka on eläinlääkäri ja kani kasvattaja, ja hänen veljensä, Nasreddin , joka on henkisesti heikentynyt, koska hän hyppäsi kaivoksen ollessaan töissä. Sotilaallista aikana toteutetuista sota Afganistanissa . Mamlakat työskentelee pienessä ravintolassa ystävänsä Zuben kanssa, mutta ilmoittaessaan äitinsä haudalle hän unelmoi tulla näyttelijäksi. Kuten Zube, hän ihailee näyttelijä Rudolf Pirumovia sekä Tom Cruisia (jonka hän lausuu "Top Cruise" ).
Yksi täysikuu iltana oltuaan mukana isänsä ja veljensä Kourgan, Mamlakat saapuu myöhässä suorituskykyä Shakespeare pelata jonka matkustaminen seurue , jonka hän ehdottomasti halusi osallistua. Pettyneenä hän vaeltaa ympäriinsä ja lausuu teatteririviä puun pimeydessä, missä yhtäkkiä lähestyy mies, jonka hän kuulee, mutta ei näe. Naivistinen ja imarteltu kohteliaisuuksista, joita hän maksaa hänelle soittotaidoistaan, hän uskoo muukalaisen, kun hän väittää olevansa yksi ryhmän seurajista ja tuntevansa Tom Cruisen läheisesti (hänkin lausuu äänensä huonosti). "Tok" ). Hän ei vastustaa hänen pakotettuja edistysaskeleitaan ja heillä on varkain seksiä metsässä, sitten hän nukahtaa ja mies katoaa ilman, että Mamlakat voi nähdä hänen kasvojaan tai tietää henkilöllisyyttään.
Laittanut Zuben salaisuuteen Mamlakat yrittää turhaan saada kiinni näyttelijöistä ennen kuin he lentävät pois. Sitten hän jatkaa tapojaan, osallistumalla erityisesti Zuben kanssa tanssi- ja laulujärjestöön, jonka avulla hän voi esiintyä alueen lavalla. Nuoren naisen ollessaan levottomana esiintymisen aikana hän ymmärtää olevansa raskaana . Mamlakat sitten kuulee gynekologi saada abortin mutta lääkäri kuolee ennen käyttöjärjestelmän, uhri harhaluoti aikana välienselvittelyihin joka tapahtuu edessä hänen toimistossaan. Sitten hän päättää ilmoittaa uutisesta isälleen, joka reagoi aluksi erittäin huonosti, ja pakottaa tyttärensä aloittamaan lapsensa isän etsimisen. Yhdessä Mamlakat, Safar ja Nasreddin tutkivat maan teattereita GAZ Volga 22 -autolla , joka on muutettu pick- upiksi , löytääkseen Far-Khorissa esiintyneet näyttelijät ja yrittäessään tunnistaa tulevan lapsen biologisen isän.
Matkansa aikana heidän autonsa rikkoutuu, ja kun Safar yrittää korjata sen, hän lähettää Mamlakatin hakemaan aspiriinia . Hän suuntaa läheiseen kylään, jossa lääkärit kannustavat asukkaita luovuttamaan verta pienestä maksusta. Mamlakat vapaaehtoiset ja yksi lääkäreistä, Alik, tuomitsee hänet. Mutta koska veren ostaminen on laitonta, saapuu poliisiauto, joka pakottaa Alikin ja hänen kätensä kiirehtimään ambulanssillaan Mamlakatin ollessa edelleen aluksella. Auton korjannut Safar puuttuu ajoihin ja onnistuu neutraloimaan poliisiajoneuvon. Alik lähettää sitten Mamlakatin alas ja antaa hänelle rahaa kiittää isäänsä.
Mamlakat ja hänen perheensä pysähtyvät sitten pienen lentokoneen viereen, joka on pakko laskeutua polttoainepulan vuoksi. Lentäjä Yassir tunnistaa Mamlakatin nähtyään hänet yhdessä esiintymisistään tanssiryhmän kanssa. Yhtäkkiä Nasreddin suutelee miestä onnellisesti ja huutaa “Näyttelijä! » Mutta Mamlakat pidättelee häntä selittämällä hänelle, että se on lentäjä, ja Safar auttaa häntä ulos antamalla hänelle tölkin bensiiniä. Sitten he menevät toiseen teatteriin, jossa tapahtuu Oidipuksen kuninkaan tragedia . Mutta Mamlakat sanoo, että Javadov, näyttelijä, jonka he tulivat tapaamaan, ei ole se, jonka kanssa hän nukkui.
Bredouilles, he palaavat sitten Far-Khoriin, jossa Mamlakat jatkaa raskauttaan huolimatta kasvavasta sosiaalisesta paineesta yhteiskunnassa, joka ei siedä yksinhuoltajaäitejä . Leimautumiset ja loukkaukset lisääntyvät esimerkiksi silloin, kun asukkaat kieltäytyvät olemasta Mamlakatin rinnalla järven ylittävällä proomulla . Epätoivoinen Mamlakat menee vanhan naisen luo tekemään myöhäisen abortin epätavallisilla tekniikoilla. Mutta Safar tulee keskeyttämään "noita" , mikä pelastaa tyttärensä ja tulevan lapsensa. Sitten hän ilmoittaa hänelle, ettei hänellä ole mitään tekemistä asukkaiden reaktioiden kanssa, ja katsoo, että on sopivaa löytää lapsen isä. Nasreddinin avulla hän päättää siepata laulajan Ali Khamrayevin . Vihainen Mamlakat moittii heitä siitä, etteivät he tiedä mitään taiteesta eivätkä kunnioita taiteilijoita.
Eräänä aamuna nuori nainen pakenee junalla, josta löytää sattumalta Alikin, joka osoittautuu vääräksi eikä lääkäriksi. Useat miehet jahtaavat ja lyövät häntä todellakin kertomuksesta kortteihin panostetusta rahasta . Mamlakat puuttuu asiaan väittäen, että Alik on hänen miehensä ja lapsensa isä. Rikolliset päättävät sitten heittää Alikin pois liikkuvasta junasta, ja sitten Mamlakat nousee vuorollaan pyytäen sen pysäyttämistä. Kun otetaan huomioon, että Mamlakat pelasti henkensä, Alik on vieläkin kiinnostuneempi nuoresta naisesta ja julistaa olevansa valmis ottamaan isän roolin lapselle, jota hän ei ajatellut. Sitten Mamlakat esittelee Alikin isälleen vakuuttaen hänelle, että hän on etsitty näyttelijä. Safar aloittaa lyömällä häntä ennen kuin toivottaa hänet ystävällisesti tervetulleeksi ja käskee häntä lopettamaan näyttelijänuransa, vaatimuksen, jonka Alik ilmeisesti hyväksyy ongelmitta. Kaikki näyttää toimivan, mutta avioliiton aikana, kun he ovat proomulla, karja putoaa koneesta ja aiheuttaa haaksirikon , jossa Alik ja Safar kuolevat.
Yassir laskeutuu myöhemmin Far-Khoriin. Lentäjä on epärehellinen mies, joka näyttää moninkertaistavan valloituksensa ja joka joskus järjestää siepattujen eläinten kauppaa karjoista, joiden yli hän lentää matalalla. Yassir asuu perämiehensä kanssa ravintolaan, josta Mamlakat ja Zube huolehtivat. Sitten hän kertoo yhden heidän äskettäisistä väärinkäytöksistään: Hallitsematon sonni on heitettävä koneesta. Ymmärtäen, että tämä on eläin, joka tappoi isänsä ja Alikin, Mamlakat heittää astian, jonka hän oli aikonut tarjoilla, maahan ja loppuu. Yassir ei kuitenkaan ymmärrä Mamlakatin reaktiota, mutta näyttää hämmentyneeltä ja lähtee liittymään. Mamlakat kääntää talonsa ylösalaisin etsiessään jotain, eikä katso taaksepäin, kun Yassir saapuu. Sitten hän ilmoittaa hänelle olevansa niin sanottu näyttelijä, jonka kanssa hänellä oli suhde metsässä (toistaen linjansa Tok- risteilystä todisteena ) ja uskoo, että Mamlakat reagoi tällä tavalla, koska hän on järkyttynyt. ei tunnista häntä aikaisemmin. Siksi nuori nainen ymmärtää, että se on hänen lapsensa biologinen isä, mutta hän jatkaa aikomustaan lähteä ja löytäessään isänsä pistoolin hän ampuu useita kertoja Yassirin suuntaan. Viimeksi mainittu lupaa mennä naimisiin hänen kanssaan, mutta tämä ei rauhoita nuorta naista. Mamlakatin ja sillä välin saapuneen Nasreddinin vihan edessä Yassir on niin peloissaan, että joutuu yhtäkkiä eräänlaiseen syvään koomaan .
Mamlakat ja Nasreddin ovat sitten tekemisissä Yassirin kanssa pohtiessaan kuinka päästä eroon hänestä. Mutta he kohtaavat jälleen kerran asukkaiden vihamielisyyden, joka ei hyväksy tällaista tilannetta. Jotkut nimenomaisesti määräävät Mamlakatin menemään naimisiin Yassirin kanssa, mutta hän kieltäytyy väittäen, ettei hän rakasta häntä. Yleisö häiritsee nuorta naista ja seuraa sitä sitten kaupungin läpi. Nasreddin pyytää sisartaan turvautumaan perheen talon katolle ja aktivoi mekanismin, joka sallii katon lentämisen talon katossa olevien kahden tuulettimen ohjaamana . Vielä raskaana oleva Mamlakat lentää Far-Khorin ja sitten järven yli, kun Khabibulan ääni sulkee tarinan kertomalla, että hänen setänsä Nasreddin on jäänyt kotiin taistelemaan pahaa vastaan ja että hänen itsensä on aika syntyä. Näyttöön tulee teksti, joka päättää: " Hyvää syntymäpäivää " .
Vuonna 1993 , Bakhtiar Khudojnazarov sai Silver Lion klo 50 : nnen Venetsian elokuvajuhlilla hänen elokuvastaan Jätämme ( Kosh ba kosh ), jonka avulla hän voi toivoa enemmän rahoitusta länsimaista valmistajaa, siis riittävä budjetti toteuttaa laajempaa hanketta .
Lähteiden mukaan Irakli Kvirikadze kertoo ristiriitaisia elokuvan alkuperää. Yhden versionsa mukaan hän kehittää ystävänsä Khudojnazarovin kanssa yhteisen projektin käsikirjoituksen nimeltä Le Divan Est-Ouest ( Восточно-западный диван ), ennen kuin molemmat tapaavat sattumalta tuottaja Karl Baumgartnerin kanssa Berliinin kahvilassa. . Jälkimmäinen, joka koki taloudellisen epäonnistumisen maanalaisen kunnianhimoisen tuotannon johdosta , pyysi kahta miestä tarjoamaan hänelle taloudellisesti edullisemman projektin kuin Emir Kusturican elokuva . Khudojnazarov ja Kvirikadze olisivat toimittaneet hänelle projektinsa Le Divan Est-Ouest, mutta koska tämä projekti oli edelleen liian kallis Baumgartnerille, kaksi käsikirjoittajaa olisi harkinnut toista ideaa. Toisessa versiossa Kvirikadze selittää, että Baumgartner olisi soittanut hänelle kysyen, olisiko hän kiinnostunut kirjoittamaan Khudojnazarovin kanssa käsikirjoituksen Tadžikistanissa. Sitten saksalainen tuottaja ehdotti luomaan "jotain helppoa, hauskaa ja edullista" .
Aluksi, koska hän ei tiedä mitään Tadžikistanista, Kvirikadze ei tiedä mitä kirjoittaa tästä maasta. Hänellä on tapana kirjoittaa muistikirjaan erilaisia tositarinoita, ja hän löytää unohtuneen georgialaisen tarinan: poliisin tytär, joka oli osallistunut Othellon esitykseen, koomikko oli vietellyt kotimatkalla ja oli pudonnut raskaana hänen kanssaan tietämättä edeltäjän identiteettiä, hänen isänsä oli pakottanut hänet osallistumaan useisiin esityksiin eri puolilla maata etsimään kyseistä näyttelijää. Kvirikadze tajuaa, että tässä tarinassa on jotain universaalia, ja hän kirjoittaa nopeasti ensimmäisen luonnoksen synopsiksesta ja tarjoaa sen seuraavana päivänä Khudojnazaroville ja Baumgartnerille, jotka sanovat olevansa innostuneita. Kvirikadze ja Khudojnazarov miettivät käsikirjoitusta pitkään ennen kuin päättävät tehdä elokuvan "omistettu [äidilleen]" , kun Kvirikadze on juuri kuollut. Sitten kaksi käsikirjoittajaa asettivat tavoitteekseen kirjoittaa "komedia, täynnä huumoria, ironiaa ja runoutta" .
Kuten kaikissa käsikirjoituksissaan, Kvirikadze sisältää elementtejä kotimaisesta kulttuuristaan . Skenaario on saanut inspiraationsa useista Kvirikadzen lapsuuden tarinoista, mukaan lukien perinteinen georgialainen tarina, mutta myös Khudojnazarovin henkilökohtaisesta kokemuksesta. Skenaario perustuu myös tositarinoihin, kuten Keski-Aasian lentäjiin, jotka olivat varastaneet härän, oli sitten pakko päästä eroon siitä lennon puolivälissä, jolloin eläimen putoaminen aiheutti veneen uppoamisen . vain yksi raskaana oleva matkustaja oli selvinnyt. Khudojnazarov sanoo arvostavansa tällaista vääntynyttä ja hassua tarinaa [...], koska toisaalta logiikka näyttää [hänelle] liian kuivalta, ilman suolaa " . Khudojnazarov kertoo saavansa osan inspiraatiosta myös Luigi Pirandellon ja Gabriel García Márquezin kirjallisuudesta ja kutsumalla esiin myös kaksi hyvin soitettua tragediaa Keski-Aasiassa: William Shakespeare ja Sophocles . Ohjaaja myöntää myös vaikuttaneensa ohjaajiin Federico Felliniin ja Luis Buñueliin , mutta myös Marc Chagalliin , jonka hän mainitsee lentävät morsiamen ja sulhasen maalaukset. Yleensä johtaja selittää, että hänellä on tapana etsiä erilaisia inspiraatioita jokaiselle elementille vertaamalla tekniikkaansa tapaan, jolla etsitään uutta ideaa ottamalla erilaisia kirjoja kirjastosta. Kvirikadzen mukaan kahden miehen on vaikea sulkea tarinansa ja kirjoittaa tusina mahdollista loppua.
Luna Papan rahoittamiseksi tuotantoon osallistuu suuri määrä yrityksiä ja organisaatioita seitsemästä eri maasta. Jotkut yritykset, kuten Pandora , Eurospace ja VISS, ovat jo tuottaneet On est Quite -tapahtuman . Kun käsikirjoitus tarjotaan hänelle, Igor Tolstounov ei ymmärrä tarinaa kovin hyvin, mutta hän myöntää, että hänen yrityksensä NTV-Profit osallistuu tuotantoon, koska puolet viettelevät häntä "hauska" , "hullu" , "kirkas" ja " rohkea ” projektista. Vaikka Pandora ja NTV ovat eniten mukana yrityksiä, elokuva hyötyy myös useiden julkisten rahastojen tuista , kuten Euroopan Eurimages- rahastosta , joka myöntää tukea 182 939 euroa , kansallisista tuista, kuten CNC: ltä ja Sud Cinéma -rahastolta. Ranskan instituutti , ja myös enemmän paikallisia tukia, kuten niillä, Hessische Filmförderung tai Strasbourgin Urban yhteisössä . Saksalaisten kriitikoiden Hans-Günther Dicks painottaa kumppaneiden "ennätysmäärää" ja kuvaa tätä tilannetta " eurooppalaiseksi tai jopa globaaliksi vanukkaaksi " .
Elokuvan tulkinnasta ei odoteta näyttelijää skenaarion kirjoittamisen aikana. Kvirikadzen mukaan Mamlakatin hahmotutkimusta tehdään kaikkialla maailmassa, mukaan lukien Pariisi , Los Angeles ja Istanbul , ja vasta vähän ennen kuvaamista Khudojnazarov valitsi venäläisen Chulpan Khamatovan , kun taas 3000 näyttelijää kuultiin. Alun perin hänet oli irtisanottu liian nuorena pidetyn ikänsä vuoksi. Khamatova ei ollut silloin tiedossa suurelle yleisölle, mutta kun Luna Papa vapautettiin , hän nautti jo tunnettuuden alusta yhden hänen välillään julkaistun elokuvansa menestyksen ansiosta. Hyväksymällä tämän roolin, näyttelijä joutuu syistä yhteensopimattomuuden aikataulusta, luopua toisen tärkeän ehdotus: rooli Ophelia vuonna tuotannon Hamlet jonka Peter Stein . Kuvaamisen aikana Khudojnazarov lempinimeltään "pieni Belmondo " sekä lahjakkuudestaan, viehätyksestään että halustaan tehdä temppuja itse.
Saksalaisen tuottajan ehdotuksen valitsee saksalainen Moritz Bleibtreu , joka on sitten maassaan nouseva tähti. Näyttelijä sanoo, että hän ajatteli sitä ensin vitsi, kun hänelle lähetettiin Tadžikistanin elokuvan käsikirjoitus. Khudojnazarov, joka on nähnyt useita elokuviaan, on iloinen siitä, että Bleibtreu on suostunut soittamaan hänen elokuvassaan. Hän on erityisen vakuuttunut näyttelijän esityksestä Paradis express -sarjassa , jossa hän pelaa jäljittelemällä turkkilaista aksenttia.
Mamlakatin isän luonteen kannalta molemmille kirjailijoille on nopeasti selvää, että tadžikilaista näyttelijää tarvitaan, ja tämä rooli on annettu Ato Mukhamedshanoville , näyttelijälle, joka oli hyvin suosittu Keski-Aasiassa Neuvostoliiton aikana. Khudojnazarov vertaa tunnettuuttaan Jean Gabinin ja Alain Delonin ranskalaisiin. Kuollut vuonna 2002, Mukhamedshanov soitti viimeisen elokuvaroolinsa Luna Papassa . Ohjaaja puhuu hänestä "vaistomaisena näyttelijänä", joka " ei tarvinnut selitystä" .
Khudojnazarov valitsee myös kaksi ystäväänsä: venäläinen Nikolai Fomenko , kotoisin Pietarista , ja georgialainen Merab Ninidze , joka asuu Itävallassa ja jota ohjaaja vertaa Marcello Mastroianniin hänen lahjakkuudestaan ja " armoistaan elokuvan pienissä eleissä. elämä ” . Vaikka hänen roolinsa on toissijainen, Fomenkon nimi esitetään elokuvan mainostamisen aikana Venäjällä.
Kokonaisuudessaan näyttelijät ja tekninen tiimi ovat hyvin kansainvälisiä, mukaan lukien myös kazakstanilainen Dinmukhamet Akhimov (joka pelaa jälleen Khudojnazarovissa Waiting for the Sea ) tai jopa uzbekistanilaiset näyttelijät. Khudojnazaroville on tärkeää, että "näyttelijät tulevat eri näkökulmista" ja että heistä tulee "kaikki kuvitteellisen maan asukkaita" . Ohjaaja tiesi, että hänen ampumisensa oli vaikeaa, mutta vain varmisti, että he kaikki olivat ammattimaisia. Hän tekee kuitenkin poikkeuksia käyttämällä paikallisia lisäominaisuuksia, mikä aiheuttaa hänelle joitain ongelmia, kuten silloin, kun hän haluaa kauniin naisen laukaukseen ja miehet eivät halua vaimojensa esiintyvän elokuvassa.
Luna Papan tarina ei todellakaan tapahdu Tadžikistanissa , ohjaajan alkuperämaassa, eikä Georgiassa , sen kirjoittajan alkuperämaassa ja tarinan pohjalta, mutta kuvitteellisessa maassa, joka on saanut inspiraationsa useista Keski-Aasian maista sekä Mustanmeren , Turkin ja Kreikan rajoista . Suurin osa kohtauksista on kuvattu Pohjois-Tadžikistanissa, Kaïrakkoumin rannalla , joka on keinotekoinen vesisäiliö, jonka Syr- Darjaan , lähellä Khodjentin kaupunkia, on muodostanut pato . Ammunta tapahtuu siksi autiomaassa Tadžikistanin, Uzbekistanin ja Kirgisian risteyksissä, joka edellyttää merkittäviä neuvotteluja paikallisten viranomaisten kanssa laitteiden kanssa tapahtuvasta rajanylityksestä. Mutta tällä risteystilanteella on myös Khudojnazarovin mielestä etuja: "Kun yhden maan säädökset olivat liian rajoittavia, jätimme sen toiseen" . Joidenkin lähteiden mukaan kohtauksia kuvataan myös Tadžikistanin Isfara- kaupungissa, Kazakstanissa ja Kirgisian vuoristossa.
Elokuvan tarkoituksiin järven rannalle on rakennettu koko kylä, jossa on kanavia ja pieni satama. Sen suunnittelu edellyttää useiden sisustajien yhteistyötä Kazakstanista, Uzbekistanista, Tadžikistanista ja Pietarista . Näiden sarjojen tekeminen kestää kolme kuukautta, ja tiimissä on noin 140 ihmistä. Kuvaamisen jälkeen sarja ei löydä ottajaa ja siksi se tuhoutuu kokonaan. Taiteellisen johtajan Negmat Jouraievin mukaan on loistava mahdollisuus pystyä rakentamaan tällainen grandioiva ympäristö, kun elokuvantekijät kääntyvät yhä enemmän tietokonegrafiikan puoleen . Jouraieville tämä valinta tuo sekä aitoutta että vahvistaa skenaarion tarinankerrontaominaisuuksia.
Lähteet eroavat kuvauspäivämääristä. Näyttelijä Chulpan Khamatovan sitten pitämän päiväkirjan mukaan ammunta alkoi30. maaliskuuta 1998ja se on sitten suunniteltu noin kahdeksi kuukaudeksi. Muut lähteet mainitsevat kuvaamisen alkamisen huhtikuussa tai jopa toukokuussa. Khamatovan mukaan Khudojnazarov aloittaa kuvaamalla kohtauksia, jotka sijaitsevat junassa, järvellä tai autiomaassa, kun taas kyläkohtaukset kuvataan14. toukokuuta 1998. Österreichisches Filminstitut sivusto väittää, että kuvaamisen päätjoulukuu 1998mutta muut lähteet puhuvat huhtikuusta 1999 , Khamatova muistuttaa päivämäärää24. huhtikuuta 1999. Venäläisen NTV-Profit- sivuston mukaan kuvaamisen ensimmäinen vaihe päättyy puolivälissäjoulukuu 1998, Sitten toinen vaihe tapahtuu keväällä ja kesällä 1999. Varsinaisiin kuvauksiin häiriintynyt ja keskeytti toisella kytkennän Khamatova, joka on poissa useita kuukausia kesällä 1998 ampua saksalainen elokuva Tuvalu vuonna Bulgariassa . Nämä eri kuvausjaksot vastaavat lisäksi sitä, että Khamatovan päiväkirjaan ei ole merkintöjä. Ammunta olisi vaatinut kaikkiaan 170 päivää työtä. Yleensä kuvauspäivät alkavat kello seitsemän aamulla.
Useat tekijät vaikeuttavat kuvaamista vaihtelevassa määrin, erityisesti erittäin vaikeiden fyysisten olosuhteiden, kuten lämpötilan vaihteluiden, vuoksi, joskus päivän aikana on paljon lämpöä ja huomattava pudotus yöllä, mutta myös voimakkaat tuulet, jotka häiritsevät asetelmia tai meikkiä , hyttysten pilvet, jotka hyökkäävät joukkueen jäseniä vastaan ja noudattavat tavoitteita, tai järven syvyyden puute, joka estää veneen käynnistymisen ja pakottaa joukkueen työntämään sitä. Khudojnazarovin mukaan myrskyt ja mutaa pakottavat joukkueen korjaamaan sarjoja säännöllisesti ja "odottamaan, että aurinko ampuu" . Kylä oli jopa rakennettava toisen kerran tulvan takia, joka keskeytti kuvaamisen kolmeksi kuukaudeksi. Khamatova kertoo, että25. toukokuuta 1998, suuri myrsky laskeutui yllättäen tasangolle suurten rakeiden ja raskaiden mutojen kanssa , olosuhteet, jotka antoivat hänelle vaikutelman Titanicin aluksella .
Vaikeus löytää tiensä autiomaassa aiheuttaa myös tapauksia: 17. huhtikuuta 1998, joukkue huomaa olevansa hajallaan, ja ajoneuvot ovat kulkeneet eri polkuja risteyksessä vain tapaamaan uudelleen illalla. Lisäksi tiimin jäsenten puhuvien kielten moninaisuus vaikeuttaa viestintää joskus. Tadžikistanin poliittinen epävakaus aseistettujen miliisien läsnäolon takia luo joukkueelle joskus arkaluonteisia tilanteita, jolloin Punainen Risti evakuoi ne . Khudojnazarov joutuu jopa sieppaamaan yhden avustajistaan kuvaamisen aikana. Näiden erilaisten vaikeuksien edessä Khudojnazarov vahvistaa, että hän ja osa hänen tiiminsä ovat "oppineet olemaan koskaan rationaalisia" . Hän kuvaa ilmapiirinsä elokuvan kuvaamisen aikana seuraavasti: "Otamme lavalla käyttöön vapauden diktatuuria" .
Moritz Bleibtreu kertoo nauttineensa Keski-Aasian ihmisten seurasta, jolle on ominaista "paljon lämpöä, kunnioitusta ja suvaitsevaisuutta muita kohtaan - enemmän kuin lännessä" . Hän korostaa myös, että vaikka hänen pelinsä riippuu ennen kaikkea eleistä roolinsa ja venäjän kielen hallinnan puuttumisensa vuoksi, hänellä oli "enemmän tekstiä kuin alun perin odotettiin" . Palattuaan vuonna 2002 Luna Papan monimutkaiseen sarjaan saksalainen näyttelijä käytti tilaisuutta väittäen, että näyttelijän ei pitäisi "olla tyytyväinen turvallisuusratkaisuihin", vaan päinvastoin "myöntää nämä haasteet [ja] saada kätensä likaantumaan" . Omalta osaltaan Nikolai Fomenko sanoi leimasi elinolosuhteet Tadžikistanissa, erityisesti puute juomaveden ja terveysriskit että hiljaista.
Kokoonpano tehdään noin kuusi kuukautta Wienissä ja osa postitse tapahtuu myös Saksassa. Elokuvan loppu valitaan vasta leikkauksen aikana, koska ammuttiin useita eri loppuja.
Ääniraidan, jonka on säveltänyt pääasiassa Daler Nazarov, mutta joka koostuu myös perinteisen musiikin sovituksista, äänittää EmArcy- etiketti . CD-levyn tuottaa Pandora Film ja levittää Universal . Daler Nazarov itse varmistaa tuotannon Studio Schamms vuonna Dushanben , ja toissijaisesti Saksan kaupungissa Vlotho . Se kokoaa yhteen perinteisiä muusikoita Keski-Aasiasta, mukaan lukien Ikbol Zavkibekovin johtaman Tadžikistanin ryhmän Shams jäsenet . Musiikki hallitsee kynitty jousisoittimet (lähinnä soitti Ikbol Zavkibekov), jossa akustinen kitara , The mandoliini mutta myös perinteisten välineiden kuten rubab ja setar , tuetaan usein perkussiot kuten tabla tai doira . Musiikki käyttää myös jaksollisemmin saksofonia , koskettimia , huilua ja myös laulua . Ääniraita sekoittaa siten toisaalta kansanmusiikin ja perinteiset tunteet sekä toisaalta nykyaikaisemmat ja länsimaiset näkökohdat.
Italialaisen kriitikon Alberto Crespin mielestä musiikki palvelee pikemminkin elokuvaa, kun taas maanmiehensä Silvio Danese korostaa ohjaajan ja säveltäjän onnellista yhteistyötä. Teoksessa Variety Deborah Young puhuu " folk-rock- kosketuksesta " Nazarovin "paikallisen musiikin" luokittelemiseksi . Kolumnistin Mademoiselle Catherinen mukaan belgialaisessa La Première -radiossa Luna Papan musiikki "ei ole toisin kuin Goran Bregovićin musiikki Emir Kusturican elokuvateatterille " . Jos eteläafrikkalainen William Pistorius myös muodostaa tämän yhteyden, hän katsoo, että Nazarovin musiikki on vähemmän tunkeilevaa kuin Kusturican elokuvissa.
Alkuperäisen ääniraita-albumin muokatut nimikkeet | ||||
---|---|---|---|---|
Ei. | Otsikko | Säveltäjä | Esiintyjät ja muusikot (suluissa: soittimet) | Kesto |
1 | Hiljainen sielu | Daler Nazarov | Ikbol Zavkibekov ( kitara , mandoliini , rubabi ), Rustam Rachimov ( rummut ), Sarif Pulotov ( tablâ ) | 4:04 |
2 | Paratiisissa | Perinteinen (sovitukset: Daler Nazarov) | Dushanbe Rubab Ensemble ( kuoro ) | 3 min 48 s |
3 | Tyttö kylästä | Daler Nazarov | Ikbol Zavkibekov ja Daler Nazarov (kitarat), Anwarscho ( bassokitara ), Sarif Pulotov (pöytä ja dotâr ) | 4 min 20 s |
4 | Kaupungin teema | Daler Nazarov | Daler Nazarov (kitara), Ikbol Zavkibekov (rubabi), Gumontsch Zavkibekov ( gidgak ), Hussein Isatulaev ( harmonikka ), Sarif Mulotov ( doira ) | 3:07 |
5 | Alik | Daler Nazarov | Daler Nazarov ( pilli ), Hussein Isatulaev ( koskettimet ) | 25s |
6 | Isä | Daler Nazarov | Jadidja Iljaev ( saksofoni ) | 3:58 |
7 | Yksinäisyys | Daler Nazarov | Ikbol Zavkibekov (kitara, setâr ), Hussein Isatulaev (koskettimet) | 3:01 |
8 | Bedor schaw | G. Rumi ja Daler Nazarov | Nusrat Odinamamadov ja Nobowar (laulu), Sarif, Dorobscho ja Husein (kuoro) | 2 min 39 s |
9 | Posle Snaharki | Daler Nazarov | Ikbol Zavkibekov (kitara), Hussein Isatulaev (koskettimet) | 2 min 37 s |
10 | Onnellisuus | Perinteinen (sovitukset: Daler Nazarov) | Ikbol Zavkibekov (kitara), Jadidja Iljaev ( huilu ), Sarif Mulotov (pöytä), Anwarscho (bassokitara), Daler Nazarov (kitara) | 3 min 42 s |
11 | Surullisuus | Daler Nazarov | Daler Nazarov (huilu), Hussein Isatulaev (koskettimet) | 1 min 31 s |
12 | Matkalla | Daler Nazarov | Sarif Pulotov ( lyömäsoittimet ) | 3 min 26 s |
13 | Vuoren rytmi | Perinteinen (sovitukset: Daler Nazarov) | Dushanben lastenkuoro | 4:58 min |
14 | Ainoa kappale | Daler Nazarov | Sachiri Bachtari (rubabi), Salimi Bachtari (pöytä), Ikbol Zavkibekov (kitara) | 4 min 20 s |
15 | Haalistuva halu | Daler Nazarov | Daler Nazarov (huilu), Ikbol Zavkibekov (setâr, mandoliini), Hussein Isatulaev (koskettimet) | 4:22 min |
Luna Papa seulotaan ensimmäisen kerran Venetsian elokuvajuhlilla päälle8. syyskuuta 1999. Ensin kallistuu virallisen valinta, kalvo sijoitetaan eivät ole kilpailukykyisiä osio liitteessä ( "Unet ja Visions") mukaan ilmoitusten Emir Kusturica puheenjohtaja tuomariston tämän 56 th painos , joka ehdotti ennen festivaalia, että hän voisi palkita hänelle kultaisen leijonan . Festivaalin johto uskoo, että Kusturica, jolla on ystäviä Khudojnazarovin kanssa ja jonka kanssa hänellä on sama tuottaja Karl Baumgartnerin persoonassa, vaatii suurta puolueettomuuden riskiä . Jopa kilpailun ulkopuolella, Venetsian valinta antaa silti mahdollisuuden lisätä elokuvan näkyvyyttä, jonka levittäjät ostavat sitten lähes 50 maasta.
Khudojnazarovin elokuva valitaan sitten tai esitellään lukuisilla festivaaleilla ympäri maailmaa kilpailussa tai ei, etenkin Torontossa , Tokiossa , Thessalonikissa ja Sundancessa . Ulkona festivaaleja, se on virallinen ensimmäinen Dushanben pääkaupungissa Tadžikistanin puolesta21. lokakuuta 1999 sitten se jaetaan vähitellen kansallisille piireille Maaliskuu 2000, jatkaen uraansa esimerkiksi Karlovy Varyn festivaaleilla .
Sivusto | Merkintä |
---|---|
Metakriittinen | Piilotettu |
Allosiini |
Määräajoin | Merkintä |
---|---|
Live-elokuva | |
Ensimmäinen | |
Studio |
Luna Papa saa yleisesti ottaen myönteisen vastaanoton Ranskassa . AlloCiné tarjoaa keskiarvon 3.9 / 5, joka perustuu 12 arvostelun tulkintaan. Elokuvan on korostanut erityisesti Premièren toimittaja , joka valitsee sen toukokuun numeroksi "kuukauden löytöksi" .Kesäkuu 2000.
For Philippe Garnier , joka on yksi ensimmäisistä arvostella elokuvan Ranskassa, kun hän peittää Venetsian elokuvajuhlilla varten Liberation , Khudojnazarov on "Kusturica alkaen Samarkand , myös virtuoosi, mutta universumin oman" . Hän pahoittelee sekä sitä, että harvat kriitikot osallistuivat elokuvan näytökseen, että "että kuulemme tältä lahjakkaalta Tadžikistanilta vain festivaalin kautta" . Hän korostaa erityisesti, että "paikat ovat yhtä upeita kuin tapahtumat" ja että "jos tämän elokuvan järjetön vimma antaa meille joskus naudanlihavaikutuksen, se ei ole koskaan tylsää" . Venetsiassa Les Inrockuptiblesille vierailevan Frédéric Bonnaudin mukaan tämä elokuva on "melkein liian suurenmoinen", mutta se sisältää sen vuoden mielenkiintoisimmista festivaalilla.
Vuonna Ciné Elävät , Sandrine Benedetti on innostunut ”joukko ihania toimijoiden ja skenaario täynnä symboliikkaa ja realismia” , täyttää elokuvan ”suhteeton, hullu, vastustamaton” ja katsoo, että se ”TUOMITSEE jonka absurdi yhtä lailla typeryys on veljenhenkisodat kunnioittaen rakkautta ” . Louis Guichard, Télérama , korostaa elokuvan "henkeäsalpaavaa energiaa" ja "huumaavaa absurdiutta" . Élodie Lepage, sillä Le Nouveau Cinéma , puhuu Luna Papa kuin ”tunnistamaton elokuva- objekti” , toteaa, että ”isän pyrkimys ennen kaikkea mahdollistaa Bakhtiar Khudojnazarov elokuva villi, väkivaltainen ja liikkuvat Keski-Aasiassa” , ja katsoo, että 'hän ”osoittaa että tieelokuva voi olla myös runollinen ” .
Vuonna L'Humanité , Michèle LEVIEUX keskittyy hänen huomioita useita kulttuurivaikutteet elokuva, tervehti yleisluontoisia potentiaali on Luna Papa , "tapa Bakhtiar Khoudoïnazarov koota yhteen kaikki historian nyt taipumus erottaa" . Vuonna Premiere , Olivier de Bruyn puhuu ”hauskaa Kusturicacerie” , on ”foutraque sadun, joskus väsyttävää mutta usein huumaavaa, [ja a] jättiläismäinen fresko ” , kuitenkin vertaamalla elokuva ”nämä maukkaita mutta täyttämällä ruokia, joissa väärinkäyttö mausteet uhkaavat paradoksaalisesti tuhota ruokalajin vivahteet " ja kun katsotaan, että samankaltaisuus Kusturican elokuvien kanssa on " hiukan ylivoimainen " .
Varautuneempi Christophe d'Yvoire Studiossa antaa hänelle vain kaksi tähteä ja vaikka hän myöntää "räikeän kuvanlajin tässä barokkityylisessä ja anteliaassa elokuvassa" ja "vaikuttavan energian" , hän pahoittelee "pituuksia ja hieman yksinkertaistettua" skenaario ” samalla kun otetaan huomioon, että elokuva ” ei saavuta Kusturican mittakaavaa ja inspiraatiota ” . Vakavampi, Jean-Michel Frodo , Le Monde , pahoittelee "groteskihahmojen lisääntymistä" ja pitää elokuvaa "raskaan unenomaisen räikeän fantasmagorian hälinäisenä" .
SaksassaVuonna Der Spiegel , Christian Bartels mielestä Luna Papa on ” tragikoominen road movie ” , joka voi olla osa elokuvaa, joiden kuvat säilyvät muistissa ansiosta ”kiehtova maisemia” . Hän tervehtii Chulpan Khamatovan peliä "suurilla kauniilla silmillä ja mykkäelokuvaeleillä " ja Moritz Bleibtreun monipuolista lahjakkuutta, jonka hahmo "sopii täydellisesti elokuvan hämärään psykologiseen maisemaan" . Bartels toteaa myös, että "mikään ei idealisoitu" elokuvassa ja että Orient on Khudojnazarov on "vähän villimpi kuin Euroopan Orientin Kusturica" .
Vuonna Die Welt , Antje Schmelcher kotoisin ”anarkistinen tarina rakkaudesta” , uskoen, että se on loogista, että tällainen runollinen elokuva tulee entisen Neuvostoliiton koska hänen mukaansa ”mielikuvitus valloilleen” , jossa lait ovat virheellisiä ja " uusi maaginen todellisuus " on mahdollista vain " surullisessa ja ankarassa maailmassa " .
Philipp Bühler, Berliner Zeitung , pitää elokuvaa "puhtaana ihmeenä" . Hän toteaa, että lapsen käsitys on "maku Papa Lunan kuvien - ja hänen hallitsemattoman henkensä - ylenpalttisesta rikkaudesta " . Hänen mukaansa elokuvan visuaalinen kauneus tasapainottaa sosiaalista julmuutta, ja fantasiaelementeillä on yleensä järkevä selitys, vedoten taivaalta pudonnut lehmä. Hän väittää myös, että "naiivi näkökulma" ja epärealistiset elementit tekevät uskottaviksi siitä, että lapsi kertoo tarinan.
Kinofenster - koulutusportaalissa Hans-Günther Dicks katsoo, että monien yhteistyökumppaneiden osallistuminen tuotantoon ei haitannut Khudojnazarovia ja että Luna Papa on pikemminkin "monimutkainen mosaiikki" , elokuva, joka vapautuu maantieteestä "matkaksi maalle" fantasian ” .
VenäjälläAndreï Plakhov , joka oli tuolloin kattaa Venetsian elokuvajuhlilla varten Kommersant , uskoo Luna Papa voivat hakea muutosta italialaiset koska hänen tarinansa muistuttaa että vietteli ja Abandoned (1964), jonka Pietro Germi . Hänen henkilökohtainen verkkosivuilla, bloggaaja Alex Eksler (ru) toteaa aluksi, että Khudojnazarov elokuva on yksi kaksi suurta ulkomaista elokuvaa vuodessa, että Venäjä on osatuottajana yhdessä Est-Ouest jonka Régis Wargnier . Hän kutsui Luna Papa on 'värikäs, folk, älykäs ja hauska ' mutta myöntää, ettei ole vaikeuksia löytää oikeita sanoja puhua elokuvan ' niin erikoista ja erottuva " . Hän tervehtii sekä käsikirjoituksen huippuosaamista, kuvan että pääosaajien suorituskykyä sanomalla vain, että hän on vivahteikkaampi Nikolai Fomenkon näytelmälle .
Toisaalta, vuonna Vedomosti , Larissa Youpissova tarjoaa lähinnä negatiivisena kritiikkiä, kun otetaan huomioon, että tärkein oidipaalinen pyrkimys ei ole kiehtova ja että se on jatkuvasti siroteltu pieniä anekdootteja, jotka eivät välttämättä ole hauska ja vaikeuttaa etenemistä juoni. Hän toteaa kuitenkin, että loppu yllättää, koska katsoja tajuaa, että isän etsiminen on harhaa, koska se on pikemminkin "tarina taistelusta yleistä pahaa vastaan, joka ilmentyy väestön fanatismissa ja suvaitsemattomuudessa" . Hän huomaa myös, että tämä loppu antaa hyödyllisyyden Nasreddinin luonteelle.
Vuonna Iskoustvo Kino , Natalia Sirivlya on myös melko ankara Khudojnazarov elokuva, jossa hän kuvailee "synteettinen monikulttuurinen tuotetta, [joka] ei edes kiinnostavaa näkökulmasta taiteellisen tuloksen" . Hän pahoittelee eurooppalaisen yhteistuotannon vaikutusta, joka tuottaa vakuuttavan kulttuuriseoksen, aikakausien ja perinteiden "groteskisen" päällekkäisyyden ja "koristeellisen fantasmagorian" . Hän kritisoi myös Kusturican liian räikeää vaikutusta nähdessään Musta kissa, Valkoinen kissa Luna Papan pääinspiraattorina . Sirivlya arvioi myös, että "kirjoittajan syvä pessimismi on selvästi ristiriidassa anekdoottien, nokkien ja vitsien estetiikan kanssa" . Myös Iskoustvo Kinossa muutama kuukausi myöhemmin julkaistussa haastattelussa Chulpan Khamatovalle Elena Kutlovskaya päinvastoin huomauttaa, että Khudojnazarovin elokuva joutui tietyn ”kriittisen snobberian” uhriksi ja että se on menestyksekkäämpi kuin Musta kissa, valkoinen kissa . Kutlovskaya uskoo edelleen, että tämä elokuva on osoittanut, että Khamatova on " hahmonäyttelijä , joka pystyy luomaan eräänlaisen groteskin makeuden" .
Muut maat EuroopassaIn Italia , Stefano Della Casa pitää yhtenä parhaista elokuvista Venetsian elokuvajuhlilla 1999 ja pahoittelee, että se laitettiin pois kilpailusta. Hän huomaa, että Luna Papa vuorottelee "villisillä seikkailuilla Aasian autiomaassa" ja kohtia, joissa elokuva "pystyy virtaamaan sujuvasti" sekoittaen samalla kansanperinnettä ja modernisuutta. Della Casa on "elokuva, joka osaa tehdä vaikutuksen ilman aivojen" ja tässä se tuodaan lähemmäksi että Kitano n kesällä Kikujiro , kahden kalvon ollessa myös todiste "mahdollisuutta elokuva, joka ei voi olla aivojen. " ei ole vielä tyypillinen skannaus hallitsevasta (amerikkalaisesta) mallista ” . Alberto Crespi, L'Unità , ajattelee, että Luna Papalla on potentiaalia elokuville, jotka pysyvät katsojan muistissa koko elämän ajan, ja korostaa, että se on "matka planeetalla, joka meille, Hollywood / Cinecittà- galaksin asukkaille , on vieras ” . Il Gazzettinon Roberto Pugliese puhuu "visionäärisestä ja kimaltelevasta sadusta" . Vuonna Corriere della Sera , Maurizio Porro korostetaan ”erittäin kaunis panoraamoja, uskottu visionääri lahjakkuutta Bakhtiar Khudojnazarov” . Il Giornossa Silvio Danese puhuu "lentokoneista kuten Chagallian linnut " ja jos hän pahoittelee "useita toistoja ensimmäisessä osassa" , hän tervehtii värikkäitä mielikuvituksia, kertomuksen artikulaatioita ja "sellaista suurta finaalia" tiettyjä juoruja, jotka uuputtavat sinut ennen kuin lennät pois ” . Vuonna Segnocinema Attilio Coco näkee tässä elokuvasta "outo ja tapahtumarikas road movie" , joka on kunnianosoitus Kusturica kautta "hän yrittää tehdä elokuvan, jossa kaaos, liikkumisesta ja ohjelmallinen epävarmuuden välillä realismin ja" magism "tullut olennainen runollinen ja esteettiset elementit” . Coco pahoittelee kuitenkin tuntevansa pysyvän déjà vu -ilman.
Vuonna Portugali , Rui Pedro Tendinha vuonna Notícias Magazine , puhuu ”uudenlaisen Monty Python ” ja todistaa, että elokuva oli, kun se julkaistiin Portugalissa, yksi ”darlings Arthouse piirit” .
Vuonna Yhdistyneessä kuningaskunnassa , Time Out Lontoon pahoillaan siitä "visuaalinen runous" on Khudojnazarov aiemmat elokuvat on täällä "varjoon kliseet on räikeä" maagisen realismin "tapaan Kusturica" ja pilkkaa laatu "vaikutuksia ei ole kovin erikoinen ” Viimeisen kohtauksen.
Muualla maailmassaVuonna Yhdysvalloissa , Deborah Young, sillä Variety vaatii elokuvasta "herkullinen surkuhupaisan tarina" . Toisin kuin venäläinen kriitikko Natalia Sirivlya, Young arvioi, että "eurooppalaisen tuotannon arvot palvelevat tätä modernia tarinaa hyvin, humoristisella kiihkeydellä ja tietyllä vihalla" ja että "yksi [kirjailijoiden] surrealistisimmista ajatuksista oli sekoittaa perinteisiä kulttuuria, keksi kaupunkeja ja kansanpukuja väkivaltaisen postmodernisen maailman kanssa . Hän tervehtii myös Moritz Bleibtreun esitystä, joka "välittää veteraanien häiritsevän arvokkuuden, joka on nähnyt enemmän kuin koskaan voi kertoa", ja Chulpan Khamatovan, joka "ilmentää mahdottomia ristiriitoja elämän rakkauden ja sen traagisen puolen hyväksymisen välillä" ja jonka näytteleminen on ”yksi elokuvan pääomista” . Lopuksi hän huomauttaa, että neljän eri elokuvaajan panos ei estä "melko yhtenäistä tyyliä" .
Toisaalta Peter Keoughin mielipide elokuvassa The Boston Phoenix on olennaisesti kielteinen, koska hän huomaa, että hahmot "käyttäytyvät niin oopperallisella liiallisuudella, että se on uupuvaa noin 10 minuutin kuluttua" . Hänen mukaansa elokuva olisi voinut "onnistua absurdina allegoriana tai mustan huumorin satiirina ", jos ohjaaja olisi "pienentänyt tarinapuolta lovella" . Mainitsemalla Tadžikistanin asukkaiden kohtaamia vaikeuksia hän olettaa, että tällaisessa maassa "tällaiset laitteet ovat hyödyllisiä elämän siedettäväksi" ja että kaiken kaikkiaan on loogista, että Mamlakat kiehtoo teatteria tai on niin helposti tuntemattoman viettämä. Keough toteaa lopuksi, että Chulpan Khamatova, jota hän vertaa Björkin ja Giulietta Masinan sekoitukseen , pärjää melko hyvin.
In Quebec , André Roy, tarkastelua 24 kuvaa , katsoo Khudojnazarov "mullistaa tyyliin kertomalla täysin epäsiisti tarinan, niin absurdeja, mielikuvituksellinen" . Hänen mukaansa "perhekertomuksen kautta esitetään maailman ryöstö, hylätty kurjuuteen ja hulluuteen, joka on selviytynyt ryöstön ja varkauksien ansiosta ja joka ei enää hallitse" . Vaikka Roy herättää "ylikuormitusriskin" , "jännityksen pudotuksen" tai jopa "äänen heilahtelun" , Roy katsoo, että Luna Papan "pelastaa suurelta osin todellinen runouden tunne, epätodennäköisen järkytyksen hedelmä." ja käsittämätön " ja että " hänen epämuodollisuutensa tekee hyvää " . Lopuksi hänellä on ilo huomata, että kansainvälinen yhteistuotanto ei ole asettanut englantia tai muuta eurooppalaista kieltä.
In South Africa , William Pistorius, on News24 päällä , katsoo, että "ainoa tapa kuvata elokuva on sana 'Kusturician'" . Elokuvan elinvoimaisuuden korostamiseksi hän tuo esiin avaussarjan, jossa Nasreddin tarkkailee jääpalokseen jumittunutta kalaa ja huomauttaa, että Luna Papa on "kaikkea muuta kuin jäätynyt" . Hän huomauttaa myös, että yleensä "muutos on epävarmuuden, pelon aika, mutta Luna Papassa syntymän / uudestisyntymisen odotus on komedia, eräänlainen huumori, joka vetää voimaa. Kaaos" . Hänelle Khudojnazarovin elokuva on " optimismikomedia , joka kykenee tarjoamaan nautintoa aineellisesta ja emotionaalisesta ylikuormituksesta" .
Tulokset lipunmyynnissä pysyivät yleensä vaatimattomina, mutta suhteellisen suurina Aasian elokuvan keskuksessa. Luna Papalla on saattanut olla suurin menestys Venäjällä, mutta lähteet ovat ristiriitaisia tälle maalle. Muualla elokuva saavutti parhaat tulokset Saksassa, Ranskassa ja Italiassa, missä se ylitti 100 000 katselukertaa joka kerta, ja kertyi lähes 600 000 katselua kaikkialla Euroopassa (Venäjää lukuun ottamatta) .Euroopan audiovisuaalisen observatorion mukaan .
Pääkassatulokset Jos olemassa olevissa lähteissä on ristiriitoja, tässä määritetään vain korkeimmat tiedot. Ellei toisin mainita, tiedot ovat peräisin LUMIERE-tietokannasta . | ||
---|---|---|
Maa | Sisäänpääsyjen lukumäärä | Muut tiedot ja kommentit |
Saksa | 175,455 | Pelkästään vuodelta 2000 165411 merkintää. |
Itävalta | 24,294 | Pelkästään vuodelta 2000 21 648 ilmoitusta. |
Belgia | 17,293 | 16992 merkintää pelkästään vuodelta 2000. |
Espanja | 9 888 | 40 452 € tuloja (yhden toimintakuukauden aikana). |
Yhdysvallat | ei tunnettu | 13 930 $ tulot vuonna 2001, 10 338 $ ensimmäisen viikonlopun ( 93 th kansallista tasoa, 8 th joukossa uusia elokuvia). |
Ranska | 136,400 | Pelkästään vuodelta 2000 128 550 ottelua, Pariisiin 50 052 . |
Kreikka | 14,735 | Pelkästään vuodelta 2000 11 918 ilmoitusta. |
Italia | 125,891 | Pelkästään vuodelta 2000 115715 ilmoitusta. |
Alankomaat | 24,330 | 23988 merkintää pelkästään vuodelta 2000. |
Portugali | 14,407 | Pelkästään vuodelta 2000 14 148 ilmoitusta. |
Venäjä | 1000000 | Tämä luku on todennäköisesti pyöristetty tai jopa väärä. Muut lähteet mainitsevat vain 15 000 dollarin tulot, mikä on päinvastoin epäilemättä liian pieni ollakseen luotettava. |
sveitsiläinen | 22,792 | 11 227 ranskankieliselle Sveitsille . Luna Papa saavutti 6 : nnen paras suorituskyky Sveitsin tuotannot tai yhteistuotannot kansallisella lipputulot vuonna 2000. |
Koko Eurooppa | 584,860 | Yhteensä Euroopan audiovisuaalisen observatorion jäsenvaltioissa , lukuun ottamatta Venäjää, joista 541 494 sisäänpääsyä pelkästään vuonna 2000. |
Maailma yhteensä | ei tunnettu | Venäläisen Filmz- verkkosivuston mukaan tuloja oli 1,2 miljoonaa dollaria . |
Luna Papa on saanut yleisesti ottaen melko hyvän julkisen vastaanoton monilla verkkosivustoilla ympäri maailmaa . Yli 900 äänestäjää kuulemispäivänä amerikkalaiset sivustot IMDb ja Rotten Tomatoes , kiinalainen sivusto Douban sekä venäläiset sivustot Aficha ja KinoPoisk tarjoavat edustavimmat keskiarvot, keskiarvot 6,4 - 8,6 / 10 (tai vastaavat). Muut sivustot, joita ei ole lueteltu tässä, keräävät alle 200 ääntä.
Verkkosivusto | Sivuston alkuperämaa |
Keskiluokka | Äänten lukumäärä | Päivämäärä | Kommentit |
---|---|---|---|---|---|
IMDb | Yhdysvallat |
7.3 / 10 |
2,741 | 19. maaliskuuta 2016 | IMDb käyttää omaa keskiarvojärjestelmää. Sivusto osoittaa kuitenkin tämän elokuvan aritmeettisen keskiarvon ja mediaanimerkin , vastaavasti 7,5 ja 8. Toisaalta 13,8% äänestäjistä antoi enimmäispisteet ja IMDb osoittaa, että vähintään 1840 äänestäjää ei ole amerikkalainen. |
Douban | Kiina |
8.6 / 10 |
2,610 | 5. maaliskuuta 2016 | Eniten pisteitä antoi 47,8% äänestäjistä. |
Aficha | Venäjä |
3.2 / 5 |
1925 | 22. toukokuuta 2013 | Afisha- sivuston vanhassa versiossa keskimääräinen luokitus on näkyvissä vain, jos kohdistin on tähtien päällä. Sivuston uusin versio ei enää tarjoa äänestäjien määrää. |
KinoPoisk | Venäjä |
7.459 / 10 |
1,432 | 22. lokakuuta 2014 | Sivusto osoittaa myös, että keskimääräinen pisteet heilahtelevat välillä 7,456 - 7,564. |
Mädät tomaatit | Yhdysvallat |
4.1 / 5 |
986 | 14. joulukuuta 2017 | Rotten Tomatoes tarjoaa myös arvostusindeksin, jonka pisteiden prosenttiosuus on vähintään 3,5 / 5, mikä on 88% Luna Papalle . |
Luna Papa on saanut lukuisia palkintoja, arvostetuin jotka ovat kultainen ilmapallon Festival des Trois Continents de Nantes , palkinnon parhaasta taiteellinen panos Tokion Festival ja Nika palkinnon parhaasta ohjauksesta. Se oli myös ensimmäinen elokuva, joka on arvostettu Bergenin ja Tbilisi- festivaalien pääpiirteillä , koska nämä kaksi festivaalia perustettiin vuonna 2000. Lisäksi se on saanut useita yleisön palkintoja.
PalkinnotOhjaaja valitsee sävyn, joka on sekä tragikomiikka , burleski , lyyrinen että surrealistinen , luoden barokin maailmankaikkeuden, jossa on monia yksityiskohtia kuvassa ja lukuisia seikkailuja, joissa keikat ja draamat kohtaavat. Vuonna 2008 julkaistussa Aasian elokuvia käsittelevässä kirjassa Tom Vick katsoo, että Luna Papa lähestyy Neuvostoliiton jälkeistä Keski-Aasian yhteiskuntaa sävyllä, jota hän kutsuu "pimeäksi fantasiaksi" .
Pyydä syntymättömää lasta kertomaan tarina on Khudojnazarovin mukaan "ratkaisu, joka mahdollistaa helpon pääsyn elokuvan sekaisin universumiin" ja tarjoaa siten "yksinkertaisen tarinan lapsen korkeudella" . Hän puhuu myös " fantastisesta realismista ", koska hänen mukaansa lapset ymmärtävät todellisuuden upealla tavalla, kuten silloin, kun hän itse lapsena kuvitteli, että hissi voisi tulla ulos katolta nousemaan. Tämän kertomuksen epäyhtenäisyys oikeuttaa elokuvan unenomaisen luonteen ja antaa sille tietyn yhtenäisyyden. Ohjaajan mielestä "fantasia on yksinkertaisuus ja rytmi on tärkein asia elokuvassa" . Hahmojen hulluudesta huolimatta heitä ei karikaturoida, ja ohjaaja kohtelee heitä hellästi.
Elokuva verrataan usein kalvoille Emir Kusturica etenkin Black Cat, White Cat mutta myös Mustalaisten aika , jopa ansaita Khudojnazarov lempinimen "Kusturica Keski-Aasian" , kun taas jotkut kriitikot käyttävät neologisms kuten "Kusturicacerie" tai " kusturicien " . Khudojnazarov antaa yksinkertaisen selityksen tälle yhteydelle: "Työskentelemme samassa tyylilajissa, tragikomediassa" . Mutta hän väittää enemmän kirjallisia vaikutteita kuin elokuva. Vertailu tulee myös maagisesta realismista , termi, joka koskee Kusturicaa yhtä paljon kuin García Márquez , jonka vaikutusvalta Khudojnazarov väittää. Toisaalta tadžikilainen ohjaaja on vähemmän taipuvainen asettamaan elokuvilleen ideologista keskustelua kuin serbialainen elokuvantekijä, ja hän keskittyy enemmän naishahmoihinsa kuin Kusturica. Kysyttäessä tästä käsikirjoittaja Irakli Kvirikadze hylkää kategorisesti kaikki vertailut Kusturicaan ja kieltää inspiraation. Venäläinen kriitikko Larissa Youssipova toteaa myös, että ei olisi uskottavaa syyttää Luna Papaa Musta kissa, Valkoinen kissa plagioinnista , koska nämä kaksi tuotantoa ovat samanaikaisia.
Tämän säännöllisen vertailun lisäksi Kusturicaan arvostelut viittaavat moniin rinnakkaisuuksiin Luna Papan ja muiden aikaisempien luomusten välillä, olivatpa ne elokuvallisia tai eivät. Yhteys Federico Fellinin tyyliin on yksi yleisimmistä, esimerkiksi Amarcord- elokuvan kanssa . Jotkut kriitikot herättävät myös toisen italialaisen, Pietro Germin , työn , erityisesti hänen viettelyttyneen ja hylätyn elokuvansa . Jotkut viittaavat myös Monty Pythoniin , joka on saksalaisen jakelijan vertailu. Road-elokuvan genren mainitsevat myös monet kriitikot.
Ranskalainen toimittaja Élodie Lepage korostaa, että elokuva kunnioittaa myös tarinan koodeja, koska "se on asetettu maahan, johon ei koskaan päästä, koska sitä ei ole olemassa" ja että "se tapahtuu outoja tapahtumia. Mutta jotka eivät järkytä enempää ” . Muut kriitikot vertaavat elokuvaa satujen maailmaan, saksalaiset Jan Distelmeyer ja Philipp Bühler sekä ranskalainen Michèle Levieux, jotka herättävät tarkemmin Tuhat ja yksi yötä . Distelmeyer täsmentää, että kohtaus, jossa lehmä putoaa taivaalta, jota hän vertaa vähän ennen julkaistuun sammakoiden sateeseen Magnoliassa , tuo "ajatuksen korkeammasta voimasta" . Bühler panee merkille putoavan lehmän, lentävän katon ja lentävien mattojen välisen rinnakkaisuuden .
Jotkut kriitikot käyttävät kirjoitusyhteyksiä kuvaamaan elokuvan tyyliä. Michèle Levieux katsoo, että tämä "värähtelee Boris Barnettin [sic], Pietro Germin ja tadžikin tai intialaisen " Bolshoi-tyylisen "elokuvateatterin (suurella lavastuksella) välillä itäisen ja tieelokuvan välillä" . Jan Distelmeyer näkee Luna Papassa eräänlaisen hybridin Kusturican, Monty Pythonin ja Václav Vorlíčekin välillä . Italialainen Alberto Crespi kokoaa elokuvan Kusturicasta ja Fellinistä , mutta myös kirjailijoista García Márquezista ja Aïtmatovista sekä valkoihoisista elokuvantekijöistä, kuten Danielia , Abouladze tai Paradjanov . Amerikkalainen Peter Keough katsoo eräiltä osin olla kuin mitä musiikkivideo Björk ohjasi Fellinin olisi voinut olla. Quebecer André Roy kuvailee " harhaanjohtavaa picaresque- elokuvaa (eräänlainen hallusinatorinen tie-elokuva)" , jota kutsutaan " surrealistiseksi kaleidoskoopiksi , silmällä pitäen sitä, mitä voisi kutsua fantastiseksi realismiksi, hieman Kusturian tavalla" , samalla kun huomautetaan, että "monet kohtaukset lennon ja laskun " tehdä siitä " Icarian unelma " . Time Out London on elokuva "epämääräinen kentän välillä La Luna on Bertolucci ja Keski-Aasian tarina" samalla vedoten kuin Kusturica.
Näyttelijä Chulpan Khamatova puolestaan tuo Khudojnazarovin tyylin lähemmäksi Marc Chagallin maalauksia ja uskoo, että Luna Papaa on tarkasteltava useita kertoja, koska kuvassa on monia yksityiskohtia. Italialainen kriitikko Silvio Danese herättää myös Chagallin työn.
Etsintä isä on tietysti keskeinen teema Luna Papa , joka symbolisesti viittaa Oidipus kuningas ja Sofokles mukaan johtajan. Khudojnazaroville tämä isä "jumaloituu elämän suuren järjestäjän mielessä [silloin hänestä tulee jälleen nopeasti samanlainen mies kuin muut" . Kvirikadze toteaa puolestaan, että Mamlakatin isä joutuu nykyisen sosiaalisen painostuksen kohteeksi etenkin eteläisissä maissa , ja hänen on puolustettava perheen kunniaa välttääkseen "olemasta kylänsä naurunalaiseksi" . Khudojnazarov katsoo kuitenkin, että Mamlakatin tarina voisi tapahtua yhtä helposti länsimaassa, vaikka tätä aihetta lähestyttäisiin epäilemättä eri tyylillä.
Kautta kerronta , The alkio osallistuu myös tässä haussa isälle. Ohjaajan mukaan elokuva "kertoo maailmalle syntymättömän lapsen silmin, äidin rakkauden poikaansa, Pyhän Neitsyt pelastajaansa, naisen miehensä puoleen., Verkko kaloille, mato omenat, Icarus auringosta, surulliset ihmiset hauskoista ihmisistä, Mamlakat Papa Lunesta » . Ranskalainen toimittaja Élodie Lepage selittää elokuvan nimen seuraavasti: "Vauvoilla ei ehkä ole isää, ellei se ole Kuu" .
Keski-Aasia: geopolitiikka, historia ja monikulttuurisuusElokuvan kuvitteellinen kylä, jota Khudojnazarov kuvailee "mosaiikkikaupungiksi" , antaa meille mahdollisuuden kysyä, mikä on kotimaa . Ohjaajan mielestä se on "kaikkea muuta kuin geopoliittinen käsite " , ja tämän elokuvan myötä hän miettii, onko kotimaa ole pikemminkin talo, kaveriporukka tai edes äidin kohtu. Päähenkilön nimi Mamlakat vahvistaa tätä viimeistä ajatusta, koska se tarkoittaa tadžikin kielellä "isänmaata" . Lisäksi Khudojnazaroville Luna Papa "todistaa sotasta, joka vallitsee tällä maailman alueella", joka on Keski-Aasia . Nasreddinin luonne on symbolinen ruumiillistuma tämän alueen ongelmista ja konflikteista.
Hänen elokuvansa antaa kuitenkin mahdollisuuden kuvitella yhtenäistä Keski-Aasiaa. Khudojnazarov itse ei sukupolvi, joka tiesi Neuvostoliiton aikana , jonka aikana väliset rajat nykyisissä maissa ei ollut olemassa, hän katsoo, että katoaminen Neuvostoliiton kuin "jotain tuskallista" Hän pahoittelee, että "kaikki viittaa verisiteet” nyt taas , ennen vuotta 1991 kaikki määrittelivät identiteettinsä enemmän lähtökaupungin kuin kansakunnan tai kansan perusteella. Khudojnazarovin mukaan tämä taipumus kansallisuuden tai etnisen alkuperän esittämiseen on huolestuttavaa: "Näin muutamme sivistyneet olennot verenhimoisiksi laumoiksi, jotka hyökkäävät muihin laumoihin tietämättä miksi" . Siksi hän katsoo, että hänen elokuvansa "ei ole uzbekki tai tadžiki" vaan "keskiaasialainen" .
Venäjän valinta elokuvan pääkieleksi heijastaa sekä nostalgiaa neuvostoaikaa että tällä kielellä opiskelleiden Khudojnazarovin tapoja, ohjaaja kommentoi valintaa ja viittasi kirjailija Sergei Dovlatoviin : "Olen ammatiltani venäläinen ” . Itse asiassa Khudojnazarov syntyi venäjän-tadžikien perheeseen. Tämä kaksinkertainen linjaa ja hänen myöhempi asennus Euroopassa vaikuttaneet hänen työstä: hän määrittelee Luna Papa kuin ”sekarotuinen elokuva” , koska hän pitää itseään ”mixed [itsensä]” ja vahvistaa, että hän ”[s] e Senin [t] hyvin Aasiassa ja hyvin Euroopassa ” . Siksi hän sanoo olevansa "aina sekoittanut kulttuureja, ajattelutapoja, vuoren ihmisiä ja arojen ihmisiä " . Vuonna Luna Papa käyttö Tadzhikistanin ja Uzbekistanin toissijaisina kielten rinnalla venäjän heijastaa tätä pyrkimystä monikulttuurinen avoimuus : "Merkkiä siirtyä kielestä toiseen, kuten elämässä" .
Elokuvantekijän mukaan tämä halu yhdistää Keski-Aasia on näkökohta, joka "sytyttää" hänen elokuvansa, koska hän katsoo, että se on "looginen päättely, koska se on välttämätöntä tänään" , mutta myös "muisti, koska se on tapahtunut maassa" menneisyydessä ” ja myös ” unelma, koska se tapahtuu jälleen kerran ” . Qayraqqum Järvi jossa elokuva kuvattiin, lähellä rajojen Tadžikistanin kanssa Uzbekistanin ja Kirgisian , symboloi tämän Keski-Aasian yksikkö. Lisäksi ryhmän ja yhteisproduktion kansainvälinen luonne vahvistaa elokuvassa esiintyvää "parodiayhdistelmää perinteisistä, Neuvostoliiton ja Neuvostoliiton jälkeisistä arvoista" . Tämä kansainvälinen ja Neuvostoliiton jälkeinen näkökulma löytyy myös skenaarion pääpanoksesta, koska Mamlakat on itse asiassa raskaana venäläisen kanssa. Kaiken kaikkiaan elokuva havainnollistaa perinteiden ja modernisuuden rinnakkaiseloa ja vastustusta yhteiskunnassa, kuten Neuvostoliiton jälkeinen Tadžikistan.
Luonto: eläimet ja maisematEläinten läsnäolo liittyy erilaisiin tunteisiin, joita ne symboloivat, kuten ahdistukseen, iloon tai absurdiin . Osittain hallitsemattomalla puolellaan ne antavat ohjaajan mukaan myös "energiaa elokuvalle" . Kuivien maisemien osalta ne voidaan nähdä "postmodernistisena ja postapokalyptisenä visiona modernista tadžikien elämästä" .
Tämä elokuva on vaikuttanut suuresti sen ohjaajan maineeseen, josta se on edelleen suurin kansainvälinen menestys. Khudojnazarov piti Luna Papaa ensimmäisenä " Euraasian trilogiana ", joka jatkui vuonna 2012 Samankaltaisessa ympäristössä asetetulla meren odottamisella ( В ожидании моря ), ja sen oli tarkoitus päättyä The Live fish ( Живая рыба ) -hankkeeseen . Tämä trilogia jäi keskeneräiseksi Khudojnazarovin kuoleman jälkeen vuonna 2015.
Luna Papaa voidaan pitää myös yhtenä kuuluisimmista Keski-Aasian elokuvista maailmassa. Esimerkiksi Lonely Planet -oppaasta Keski-Aasiaan, jossa todetaan, että tämän alueen elokuvilla ei yleensä ole kansainvälistä mainetta, lainataan Luna Papaa suositusten lyhyen luettelon kärjessä. Toisaalta kirjassa Cultures and Globalization: The Cultural Economy (2008) Florent Le Duc tuo vain kolme esimerkkiä, mukaan lukien Luna Papa , kun hän puhuu sopeutumisen yhteydessä syntyneestä Keski-Aasian elokuvantekijöiden uudesta sukupolvesta. Neuvostoliiton jälkeisiin todellisuuksiin.
Tällaisen elokuvan luominen ja esittäminen koettiin tapahtumana Tadžikistanissa. Tämä tärkeä hanke on todellakin mahdollistanut kansallisten elokuvaresurssien aktivoinnin uudelleen virtuaalisen passiivisuuden jälkeen. Laajemmin ampuminen ollut myönteisiä vaikutuksia paikalliseen talouteen , maassa ravistellut Sekä sosioekonomiset vaikutukset n hajoamisen Neuvostoliiton ja jonka sisällissota 1990-luvun . Siten Luna Papa nähtiin toivona Neuvostoliiton jälkeisen tadžikin elokuvan ja Keski-Aasian elokuvien elpymisestä yleensä.
Amerikkalainen tutkija Randall Halle, erityisesti saksalaisen elokuvan asiantuntija , relativoi tämän elokuvan merkityksen Tadžikistanille, ainakin taloudellisesta näkökulmasta. Se käyttää Luna Papa yhtenä tyypillisiä esimerkkejä elokuvista hän kutsuu "lähes kansallinen" , eli teoksia, jotka pidetään usein kuulua " maailman elokuva (in) ", vaikka niiden rahoitus tulee pääosin EU: n varoja. Hän osoittaa, että Luna Papan kaltaisessa tapauksessa Euroopan vaikutusvalta on tyyliltään rajallinen, ja toteaa, että Moritz Bleibtreun esitys ei edes mahdollista ymmärtää, että hän on saksalainen, mutta että Tadžikistan osallistui vähän elokuvan tuotantoon ja oli enimmäkseen sisältö on kuvauspaikka. Hän uskoo myös, että elokuvan levitys kansainvälisillä festivaaleilla viittaa siihen, että se on tehty ensisijaisesti eurooppalaiselle yleisölle. Siksi Halle asettaa nämä "lähes kansalliset" elokuvat "transkulttuurisiin" elokuviin, koska ensimmäiset saattavat näyttää olevan tyypillisiä kulttuurille, josta niiden oletetaan olevan peräisin, mutta tämä "peittää [taloudellisen] perustansa monimutkaisuuden. ] ” .
Luna Papa valittiin sitten useisiin takautuviin näkymiin. Vuonna 2004 Ranskan instituutti valitsi Sud Cinéma -rahaston 20 vuoden aikana Luna Papan kahdeksan tuetun elokuvan luettelosta, joka oli toimitettu tilaisuutta varten DVD-kokoelmana, joka on tarkoitettu jaettavaksi festivaaleilla tai muilla tapahtumilla. Vuonna 2008 Festival des Trois Continents de Nantes näytti Luna Papan uudelleen osana “ Montgolfières d'or 30 vuotta ” . SisäänToukokuu 2014, kunnioitusta Karl Baumgartnerille , joka kuoli18. maaliskuutaSamana vuonna Saksan Film museon vuonna Frankfurtissa seulotaan kaksitoista elokuvaa se oli tuottanut myös Luna Papa . Elokuva on myös osa Venäjän Univerciné-festivaalin valintaa Nantesissa vuonna 2017.
Japanilainen ohjaaja Lisa Takeba mainitsee lisäksi Luna Papan elokuviin, jotka ovat vaikuttaneet hänen työhönsä. Saksalainen Veit Helmer , jonka elokuvaa Tuvalua esittelee myös Chulpan Khamatova ja joka julkaistiin melkein samaan aikaan Luna Papan kanssa , puhuu laajemmin Khudojnazarovin, jonka kanssa hän oli ystäviä, vaikutuksesta ohjata omia elokuviaan.
: tämän artikkelin lähteenä käytetty asiakirja.