Peplum

Peplum ( Latin sana peplum , lainattu antiikin kreikan sana πέπλος  / Peplos tarkoittaa "kankaalle käytetään levittää tehdä" tooga "" ) on elokuva- genre on historiallisen fiktion , jonka toiminta tapahtuu antiikista .

Sana tarkoittaa historiallisia elokuvia, joiden toiminta on historiallisesti asetettu antiikin ja erityisesti antiikin Rooman , antiikin (ja mytologisen ) Kreikan ja muinaisen Egyptin toimintaan . Siellä on myös vanhaan tai uuteen testamenttiin perustuvia Raamatun puheenvuoroja .

Jos ensimmäinen tähän genreen liittyvä elokuva on lyhytelokuva Néron, joka yrittää myrkkyjä orjilla , jotka Lumièren veljekset ovat tuottaneet ja ohjannut Georges Hatot ( 1896 ), sanaa "peplum" ei ehkä ole käytetty ensimmäistä kertaa, että viitaten elokuvaan La Tunique ( 1953 ) . Latinalaisen Claude Azizan mukaan sanan esiintymien tutkiminen lehdistössä ja kirjallisuudessa osoittaa, että vuonna 1963 esiintyi kinefiiliympäristössä, joka liittyy ohjaaja Bertrand Tavernieriin .

Peplum on näkökulmasta riippuen paskiainen tai koko genre, yksi klassisen teatterin ja oopperan ensimmäisistä perillisistä tai elokuvan alalajista, lähellä suosittuja vaikutteita ( musiikkisali tai sarjakuvia ). Sen paikka elokuvahistoriassa (syntymästä lähtien) osoittaa sen merkityksen. Samanaikaisesti jalo (se käsittelee historiaa, uskontoa, käyttää tekijöitä, kuten Homer tai Gustave Flaubert ) ja mautonta (väkivaltaa ja eroottisuutta hyödyntävää, jopa naurua ja epätodennäköisyyttä), muinainen genre liittyy eepokseen (amerikkalaisille peplum on yksi sen luokat), jossa komedia , jossa fantastinen ( kummitukset , vampyyrit , muumioita palasi elämään ...) sekä ihmeellinen (sen käyttö mytologiassa ).

Termin alkuperä

Mukaan Claude Aziza , tuotanto elokuvien historia on kansainvälinen, lähinnä Ranskan ja Italian aikaan hiljainen elokuva , sitten lähes yksinomaan amerikkalaisia ja italialaisia. Se vaihtelee alkaen eeppinen on traaginen , The seikkailuelokuva on kauhuelokuva The fantasia on pastissi . Lyhyesti sanottuna tuotanto, jonka rajat ovat niin epämääräisiä, että ranskalaisten elokuvakriitikoiden 1960-luvulla keksimä hankala termi peplum väitti sisältävän ne.

Hiljaiset elokuvateatterit

Ranskalainen esimerkki

Peplum ilmestyi Ranskassa lopulla XIX : nnen  vuosisadan alkuajoilta elokuva.

Georges Hatotin jälkeen vuosina 1898-1899 ensimmäinen ohjaaja Alice Guy innovoi aiheiden valinnassa kuvaamalla useita kohtauksia Jeesuksen Kristuksen elämästä ja intohimosta. Kaikki nämä erikseen myydyt kelat muodostavat ensimmäisen todellisen elokuvateatterin. Tämän työn kaupallinen menestys inspiroi välittömästi muita kilpailevia tuotantoja. Vuonna 1906 Alice Guy täydentää eri jaksot suurella budjetilla tuotetulla teoksella "Kristuksen elämä" , jossa on 300 ekstraa ja 25 maalausta, joiden kokonaispituus on yli 600  metriä elokuvaa. Hän saa onnittelut pomoltaan Léon Gaumontilta ja mitalin Milanon kaupungista. Kilpailijamaissa joukkue Pathé , Ferdinand Zecca on johtaja. Hän allekirjoittaa Quo vadis? vuonna 1902 (perustuu kuuluisan romaanin Pole Henryk Sienkiewicz , Nobelin kirjallisuuspalkinnon) kestävät tuskin kolme minuuttia, kaksi versiota Samson ja Delilah vuonna 1902 ja 1908 , The Passion vuonna 1903 , Messaline vuonna 1910 kanssa Henri ANDREANI , entinen assistentti Gaston Velle on vastuussa myös Simsonista vuonna 1908 , Daavidista ja Goljatista vuonna 1910 , Saulista ja Davidista (joiden omistaminen on epäilyttävämpää), Moses pelasti vesistä vuonna 1911 , Absalonin vuonna 1912 , La Fille de Jephtén ja Seeban kuningattaresta vuonna 1913 . .. Kaksi assistentit Ferdinand Zecca on edelleen havainnollistettu genre: Lucien Nonguet kanssa elämä ja Passion Jeesuksen iältään 1902 kohteeseen 1905 , ja Gaston Velle kanssa Au temps des Pharaons vuonna 1910 . Albert Capellani , toinen yrityksen johtaja, allekirjoittaa oman Samsonin ( 1908 ).

Klo Gaumont , Louis Feuillade , mestari sarja- , perustetun Alice Guy, joka meni tuottaa Yhdysvalloissa, tuottanut Le Fils de Locuste vuonna 1911 , Androclès et le Lion vuonna 1912 ja L'Agonie de Byzance vuonna 1913 . Kaikki tämä on vain yksi esimerkki muiden joukossa. Gaumont-luettelo sisältää siis kymmeniä lyhytelokuvia vuosien 1898 ja 1919 välillä , joiden otsikot viittaavat nimenomaan muinaisuuteen. Panemme merkille Léonce Perretin ( La Fille de Jephté Abel Gancen käsikirjoituksesta ) ja Maurice Mariaudin ( Kleopatra ) nimet . Samassa studiossa, Émile Cohl käyttää huippuluokan animaatio tekniikoita Kaksitoista Works Hercules ja Hérodiade jota Victorin Jasset ( 1910 ) on esitetty ”suuri taiteellinen elokuva”. Tietäen, että historialliset elokuvat rinnastetaan yleensä taiteellisiin elokuviin, toisin kuin sarjoihin (komediat, poliisi, westernit ...).

Näiden jo teollisten tuotantojen rinnalla Georges Mélièsin (esimerkiksi Néron et Locuste vuonna 1907 ) teos on itsenäinen ja käsityönä tehty tuotanto.

Tuolloin Laffitte-veljien perustama Le Film d'Art -yritys vaikutti voimakkaasti etenkin ranskalaisiin elokuviin. Taiteellinen johtaja André Calmettes puolestaan ​​allekirjoitti Britannicuksen vuonna 1908 ja oman mukautuksensa Quo vadis? vuonna 1910 (menetetty elokuva).

Italian vallankumous

Mykkäelokuvan aikaan italialainen elokuva keksi peplumin uudelleen luomalla realistisen myyttisen ja mytologisen antiikin käytetyillä keinoilla ja antanut aateliskirjeensä koko elokuvateatterille, käynnistämällä elokuvia, joissa on suuret budjetit, luoden menestyselokuvan. Italia, jota hallitsevat liberaali vasemmisto ja Risorgimenton ajatukset , asettaa tämän tuotannon kansallisen rakentamisen palvelukseen. Tässä yhteydessä hiljainen italialainen peplum on paluu lähteisiin, jotka herättävät niemimaan ensimmäisen yhdistymisen, "pakanallisen ( sekularisoituneen ) romanismin ja siirtomaa-ajan laajentamisen  :"  lännen valloituksen  antiikkiversio " . Samanaikaisesti peplum keksii modernin elokuvan teknisten innovaatioidensa kautta. Siten Italian peplum vie ensin maailmassa sijoitus oli vuonna 1909 , Nero jonka Luigi Maggi (merkitty uusklassinen maalausta) Alberto Capozzi tuottama Arturo Ambrosio ja, 1910-luvulla , huomattavat tuotannoissa kaksi johtajaa:

Enrico Guazzoni puolestaan myös suunnattu Juudas Maccabee vuonna 1911 , Ramses , jossa jumalallinen Francesca Bertinin näkyy , Messaline vuonna 1922 kanssa Rina De Liguoro . Giovanni Pastrone ohjasi ja tulkitsi Julius Caesaria vuonna 1909 ja Maciste-urheilijaa vuonna 1918 .

Vaikka monet italialaiset mykkäelokuvat ovat kadonneet tai tuhoutuneet, tuotannon mittakaavaa ja laatua ei pidä aliarvioida. Muun muassa: Gerolamo Lo Savion La Rivale ( Scene di vita di Pompei ), Pompejin marttyyrit ja Guiseppe De Liguoron Ioneen ensimmäinen täydellinen Odysseia- versio tai Enrico Vidalin viimeiset Pompejin päivät . Quo vadis? ( 1912 ), Cabiria sitten Christus ( 1916 ), jonka tuottaja Giulio Antamoro (johtaja Ursus seuraavan vuoden ja La Fanciulla di Pompei vuonna 1925 ) vaikuttaa kansainväliseen.

”Elokuva on menneisyyden mielikuvituksellaan ihailtavaa. Näin äskettäin Quo Vadisin? - Nero ja Agrippina näytöllä, no, julistan, että se on upeaa, enkä olisi uskonut, että elokuva olisi pystynyt muokkaamaan antiikin tapahtumia niin kateellisella huolella! ja minä hämmästyin. "

- Auguste Rodin, Peplum the Antiquity -spektaakkeli, toim. Fage, 2012

Maciste ja Ursus

Vuonna Cabiria , löydämme luonne Maciste , soitti Bartolomeo Pagano . Tätä hahmoa käsitellään lukuisissa elokuvissa (yli 20 vuosina 1915–1926), joista suurin osa on asetettu nykypäivän aikakaudelle, kuten Maciste-alppimetsästäjä ( 1916 ) tai jopa Maciste šeichiä vastaan ( 1926 ); Tapaamme siis keskitason Macisten, somnambulistin, rakastajan tai keisarin, kaikki Bartolomeo Paganon tulkitsemat ... Tämä ilmiö, jonka lihas vampirisoi historiallisessa genressä, toistuu 1960-luvulla . Samoin Bruto Castellani on Ursus, hahmo romaanista Quo vadis? , kiitos Enrico Guazzoni . Ehdottomasti tähän jättiläiseen liittyvä Bruto Castellani pelaa häntä taas 40-vuotiaana Quo vadisissa? esittäjä (t): Gabriele D'Annunzio ja Georg Jacoby ( 1924 ) - upean Emil Janningsin kanssa julman Neron roolissa . Bruto Castellania kuvataan myös teoksissa Marc-Antoine et Cléopâtre ( 1913 ), Jules César ( 1914 , nimiroolissa Amleto Palermi ), Fabiola ( 1918 , Vercingétorix ) - kaikki allekirjoittaneet Enrico Guazzoni - ja La Sainte Bible ( 1920 , Cainin rooli ).

Italian elokuvateollisuuden ylilyönnit estävät antiikkia täynnä yleisöä. Carmine Gallonen ja Amleto Palermin ohjaamat Pompejin viimeiset päivät ( 1926 ) seitsemän miljoonan liran budjetilla (10000 lisämaksua vastaan) kärsivät siten epäonnistumisesta.

Tämä italialaisen peplumin ensimmäinen kultakausi päättyi -2020- luvun puolivälissä Benito Mussolinin valtaan .

Hollywood

Sidney Olcott sovitti vuodesta 1907 kenraali Lewis Wallace Ben-Hurin romaanin ja vuonna 1908 järjesti Davidin ja Goljatin . Samanaikaisesti Edwin S.Porter valvoo Edison Neroa ja Rooman polttamista ja Vitagraph tuottaa Ristin .

Vuonna 1915 William Farnum tulkitsee Samsonin Henri Bernsteinin näytelmän sopeutumiseen , mutta vallankumous tulee muualta: italialaisten menestystuotteiden vaikutuksesta David W. Griffith ohjaa alun perin kansan syntymää , sitten vastauksena syytöksiä rasismista että hänen ensimmäinen pitkä elokuva herätti, lavastaa monumentaalinen Suvaitsemattomuus ( 1916 ), joka sisältää Babylonian episodi (johon Good Morning Babylonia jonka Taviani veljekset maksaa kunnianosoitus vuonna 1980 ), ja episodi on Kristus . Tämä mastodoni vaatii kaksikymmentäkaksi kuukautta kuvaamista, 5000 ekstraa, norsuja, kilometrikilometrejä, värillisiä suodattimia ja teknisiä ominaisuuksia, kuten uusien linssien keksiminen, ilmapalloihin tai hisseihin sijoitetut kamerat . Samana vuonna sivilisaatio on Thomas H. Ince , David W. Griffithin kilpailija, josta se on viimeinen elokuva. Ranskalaisen alkuperän ohjaaja Maurice Tourneur kuvaa puolestaan ​​"eroottisen version suvaitsemattomuudesta  ", Nainen , jaettuna L'Éternelle Tentatriceksi ja La Fée de la meriksi vuonna 1918 . Eri aikakausiin liittyvien jaksojen periaate säilyy jonkin aikaa, koska Griffithin entinen avustaja Cecil B.DeMille ohjaa Gloria Swansonia Babylonian sarjassa The Admirable Crichton vuonna 1919 (mistä Gloria Swanson vaarantaa henkensä leijonien keskuudessa), Roman sekvenssi Le Réquisitoire vuonna 1922 , ja se sisältää myös nykyaikainen prologi vuonna merkki Ristin vuonna 1930 .

Theda Bara , yksi ensimmäisistä sukupuoli symbolit , on kuvattu muun muassa koostumuksissa "antiikki", on La Reine des Cesars mukaan Raoul Walsh vuonna 1916 , ja johdolla J. Gordon Edwards (isoisä Blake Edwards ) in Cleopatra vuonna 1917 ja Salomé vuonna 1918 .

Vuoden 1923 leimaa hyvin omaperäinen ja tyylitelty Salomé jonka Charles Bryant jälkeen Oscar Wilde , Venäjän tähti Alla Nazimova sekä Kymmenen käskyä Cecil B. DeMille joka seuraa kilpailun "paras ajatus elokuva". DeMille jatkaa hänen sykli peplums kanssa kuninkaiden Kuningas , siitä Uuden testamentin , jossa HB Warner lainaa jalon arvoitus luonnetta Jeesuksen .

Jo nyt peplum signaalit (kuten 1950-luvulla ) Hollywoodin riippuvuus Italiasta , jossa Nero by J. Gordon Edwards oli kuvattiin vuonna 1922 ja näyttäviä Ben Hur aloitti Charles Brabin (aviomies Theda Bara) ja allekirjoittaa Fred Niblo vuonna 1925 , mikä teki Ramón Novarrosta tähden ja missä Bruto Castellani (genren myytti) esiintyy Goltharissa. Tämä uusin elokuva sisältää värimateriaalia Jeesuksen ilmestymisestä.

Samalla, Buster Keaton tekee hauskaa tämän muodissa (ja pitää yllä rakenne suvaitsemattomuuden ) vuonna kolme ikää mukaan Eddie Cline ( 1923 ).

Muualla

Britannian Walter R. Booth teki ensimmäisen mukauttamista romaanin The Last Days Pompejin by Edward Bulwer-Lytton , vuonna 1900 , muutaman minuutin mittaisia, mikä oli suuri menestys.

Vuonna 1920 The peplum levisi ympäri Eurooppaa. In Saksassa , Ernst Lubitsch ohjaa Emil Jannings vuonna La Femme du pharaon ( 1922 ), ja Itävallassa Unkarin Mihaly Kertesz, tulevaisuuden Michael Curtiz , yhdistää myyntihittejä ( Kuudes käsky / Sodoman ja Gomorran vuonna 1922 , joka sisältää nykyaikaiset prologi ja 5 000 ekstraa; Orja kuningatar vuonna 1924 , jossa työskenteli 8000 extraa, mutta vähemmän menestyksellä kuin edellisessä; Samson ja Delilah tuotti maanmiehensä Sandor - tuleva Alexander Korda - joka sai hänet huomaamaan Hollywoodissa mihin hän ohjaisi L'Arche de NooaDarryl F. Zanuckin tarinan mukaan  ” vuonna 1928 , suvaitsemattomuuden ja kymmenen käskyn vaikutuksesta Jean-Loup Bourgetin mukaan .

Vuonna Ranskassa , vuonna 1925 , Pierre Marodon antoi lammbô (perustuu romaaniin by Gustave Flaubert ) kanssa mairitteleva maine.

Lopuksi Isossa-Britanniassa Sinclair Hill allekirjoitti Boadicéen vuonna 1926 ja Alexander Kordan , josta tuli brittiläisen elokuvan, Troijan Helenan yksityiselämän merkittävä tuottaja vuonna 1927 .

1930- ja 1940-luvut

Italia ja Ranska

Vuonna 1930 , Alessandro Blasetti ohjasi parodia Nero  (siitä) , jossa jotkin halusivat tunnistaa Mussolini . Tämä ehkä selittää tätä, perustamisesta huolimatta Cinecittà ja fasistisen propagandan rakennettu osittain suuruudesta muinaisen Rooman , Italiassa kaudella tuskin suosii peplums, paitsi näyttäviä Scipio Afrikkalainen jonka Carmine Gallone vuonna kunniaa Afrikkalainen valloitus ( 1937 ). Samana vuonna Mario Mattoli tuotti hämärän Pompejin viimeiset päivät . Iron Crown of Alessandro Blasetti ( 1941 ) on enemmän fantasiaa , läsnäolosta huolimatta Massimo Girotti , tulevaisuuden Spartacus ja Gino Cervi , tulevaisuuden Nero .

Ranskassa Julien Duvivier erottautui tyylilajissa ohjaamalla Algeriassa suurella budjetilla, joka mahdollisti hänelle mahtavan jälleenrakennuksen Jerusalemista, raamatullisesta Golgatasta, joka perustui kaanon Joseph Reymondin romaaniin, jossa Jean Gabin oli Pontius Pilatus ( 1935 ). Elokuvan julkaisu aiheutti kauhua.

Yhdysvallat

Yhdysvalloissa, DeMille peräkkäin ohjaa merkki Ristin ( 1932 , jossa britti Charles Laughton kuin Néron ), elokuva tuominnut amerikkalaisen papiston ja Kleopatra vuonna 1934 (näyttelijä ranskalaista alkuperää Claudette Colbert , ex Poppée , Olivier-René Veillonin mukaan "tyytyväinen kotiäiti, joka on ryöstä kaikki Vähä-Aasian ja Lähi-idän supermarketit"). Nämä kaksi elokuvaa kohtaavat ansaitun menestyksen. Prosessin aikana Ernest Schoedsackin ja Merian C. Cooperin Pompejin viimeiset päivät vuonna 1935 eivät saa samaa mainetta kuin King Kong , ja sinifiili pahoittelee minun, Claude vuonna 1937 , joka on yksi Hollywoodin elokuvista, kuvaamisen hylkäämistä. kaikkein maineikkaimpia kummituselokuvia . Kaikki oli kerätty saamiseksi helmi peplum: vahva tarina, Me, Claude , kirjoittanut Robert Graves , johtaja Josef von Sternberg , Britannian Charles Laughton nimiroolin, ylevän anglointialaiset Merle Oberon vuonna Messaline , Flora Robson on valtava Liviassa ...

Ison-Britannian tuotantoja

Luopuminen Me, Claude , brittiläinen tuotanto Alexander Korda vaimolleen Merle Oberon , pakotti hänet myymään hänen Denham elokuvastudiot - lempinimeltään "Hollywood-on-Thames" ja jotka sitten uudenaikaisin ja Rank. Of Europe - yksi vuoden kuluttua niiden rakentamisesta.

Sodan jälkeen Britannian elokuva silti pyyhkii kanssa Caesar ja Kleopatra jonka Gabriel Pascal jälkeen George Bernard Shaw ( 1945 ), yksi sen suurimmista katastrofeista, läsnäolosta huolimatta Vivien Leigh  : Shaw ei oikeuta mitään muutoksin, joka ei myöskään ole hänestä ja kieltäytyy päänäyttelijästä, viivästykset lisääntyvät huonojen sääolojen, ilmahyökkäysten ja kaikenlaisen pulan takia: "jo ennen elokuvan valmistumista puhuimme jo 5 miljoonan dollarin budjetista". Julkaisunsa jälkeen Shaw vertasi elokuvaa "värikkäänä esimerkkinä halpasta Raamatusta". Vuonna 1996 tätä elokuvaa pidetään edelleen "kallein brittiläisen elokuvan historiassa". Jos brittiläinen televisio hyödyntää antiikkia kiihkeästi (erityisesti näytelmien sovituksissa), brittiläinen elokuva on siirtymässä pois tällaisesta riskialttiista tuotannosta.

Pohjustus

Vuonna 1949 uskollinen fetissilajilleen, DeMille allekirjoitti toisen klassikon: Samsonin ja Delilahin lihaksikkaan Victor Mature'n (kutsutaan peplumin tähdeksi) ja Hedy Lamarrin viimeisessä ja suurimmassa menestyksessä. Anekdootin mukaan DeMille voitti vastahakoiset tuottajat tähtiparin ainoalla kuvalla: kimpas uros ja lämmin puolialasti nainen. Yleisön tulo osoittaa hänen olevan oikeassa.

Vuonna Cinecittà , samana vuonna, veteraanit Carmine Gallone ja Alessandro Blasetti antaa yksi Messaline ja toinen näyttäviä Fabiola romaaniin perustuva kardinaali Nicholas Wiseman , aina sovellettu samoja resepti: vastustamaton sankaritar, petturi vai uhri (runsas Meksikon Maria Felix ja ranskalainen Michel Morgan marmorealkauneudesta), komea ja vahva sankari (ranskalaiset Georges Marchal ja Henri Vidal ), karismaattinen roisto ( Michel Simon ). Vuotta myöhemmin Marcel L'Herbier ja Paolo Moffa yhdistävät ranskalais-italialaisen tuotannon, toisen version Pompejin viimeisistä päivistä , erinomaisen Micheline Preslen (josta se ei ole kaikkein silmiinpistävin elokuva), Georges Marchalin kanssa, ja Marcel Herrand konna tietysti.

Edellytykset näyttävät täyttyvän, jotta peplum löytää paikan maailman elokuvan eturintamassa. Puuttuu vain kipinä, jotta Rooman tulivuori syntyy uudella kipinällä .

1950-60-luku: peplumin toinen kulta-aika

Amerikkalaiset tuotantot (1951-1968)

Peplumin uudestisyntyminen

On Cinecittàn että uudestisyntyminen Italian peplum tapahtuu ansiosta amerikkalaiset. Vuonna 1951 tapahtuu Roomassa kuvaamisen uuden version Quo Vadis? Allekirjoittama Mervyn Leroy kanssa Robert Taylor ja Englannin Deborah Kerr ja Peter Ustinov - renessanssin merkitty ensimmäinen marttyyrien antiikin Roomassa . Quo vadisin voitto ? aloitti peplum-muodin Hollywoodissa yli kymmenen vuoden ajan ja kruunasi Cinecittàn amerikkalaisen elokuvan pääkaupungiksi. Lisäksi useita kertoja italialaiset ja amerikkalaiset elokuvantekijät tekevät yhteistyötä; tuotokset, jakelut ja tekniset ryhmät ovat kansainvälisiä: amerikkalaisen peplumin ansiosta Roomasta on tulossa kosmopoliittisin elokuvan pääkaupunki.

Varjot

Vanavedessä Mervyn Leroy, arvostetun Hollywood elokuvantekijät puuttumalla genre: veteraani Henry King kanssa David ja Batseba ( 1951 ) vie resepti Samson ja Delilah , kuten myöhemmin toinen veteraani, King Vidor , sillä hänen viimeinen elokuva: Solomon ja Sheban kuningatar ( 1959 ) ammuttiin Espanjassa valtavalla budjetilla, jonka kuvaaminen keskeytyi Tyrone Powerin kuoleman takia ja hänen korvaamisensa Yul Brynnerin kanssa, jonka kanssa jouduimme tekemään uudelleen kaikki Powerilla aiemmin kuvatut kohtaukset. temppelin ja koko muinaisen Jerusalemin alueen Sevillan studioissa ja lopulta Zaragozan autiomaassa kuvattujen taistelujen kohtausten kautta  ; Myös veteraani Frank Borzage päättää uransa raamatullisella puheella - kalastaja Simon - vuonna 1959  ; Amerikkalaisen peplumin paavi Cecil B.DeMille ampuu uusinnan vuonna 1956 elokuvastaan Kymmenen käskyä vuonna 1923 , myös raamatullisessa rekisterissä; Yhdysvaltain peplum tällä hetkellä on enemmän kuin koskaan kilpailussa gigantismia: Kymmenen käskyä kilpailee joukko extrat Land of the Pharaohs mennessä Howard Hawks , joka kertoo eeppinen Titanic rakentamisen pyramidin Cheops , toisella skenaario erityisesti William Faulknerin allekirjoittama (vaikka joidenkin lähteiden mukaan, mukaan lukien Noël Howard, hän ei kirjoittanut riviä!) ja Alexandre Trauner , jonka kuvaukset olivat Noël Howardin kirjan aihe . William Dieterle ( Salomé vuonna 1953 ) ja Michael Curtiz ( egyptiläinen Mika Waltarin romaanin jälkeen vuonna 1954 - kolmekymmentä vuotta orja kuningattaren jälkeen ) , joista Marlon Brando kieltäytyy nimiroolista, menee oikeudenkäyntiin Darryl Zanuckin kanssa ja mieluummin, kaiken kaikkiaan tulkita Napoleon vuonna Désirée ) täyttää tämän ryhmän jo vanha elokuvantekijät, pääosin kokemattomia genre peplum saakka 1950 .

Pakollinen kulku?

Niistä "ulkopuolisten", Delmer Daves suunnattu 3,5 miljoonan dollarin esikaupunkialueella Los Angeles Gladiaattorit ( 1954 ), jatko (vähemmän menestys) on kuorenpuhaltimen of Henry Koster (ensimmäinen elokuva CinemaScope kustannus $ 4,5 miljoonaa 1953 ), ja Douglas Sirk näyttelee Attilaa ( Jack Palance ) ja Konstantinopolin keisaria Theodosiusta Paganin merkissä , jotka kaikki käsittelevät kristinuskon alkua  ; Robert Rossen käsittelee Aleksanteri Suuren elämäkertaa vuonna 1956 , osittain ammuttu Espanjassa  ; Myöhemmin William Wyler ja kuuluisa Ben Hur syrjäyttävät edeltäjänsä muistin vuodelta 1926. Kaikki todistavat Hollywoodin eroottisesta, taiteellisesta ja / tai urheilullisesta loistosta tuolloin. Julius Caesar , jonka Joseph Mankiewicz ( 1953 ) ei kuulu tähän näyttäviä suoneen, raitis mukauttaminen Shakespearen pelata . Toinen mukauttaminen näytelmän Chester Erskine , Androcles ja Lion , kun George Bernard Shaw , ammuttiin samana vuonna.

Muut johtajat havainnollistetaan lajityypin, joskus (usein) eurooppalaisissa tuotannoissa: Richard Thorpe , jonka budjetti on yli 5 miljoonaa dollaria, käynnistettiin uudelleen uran Lana Turner (erittäin alasti kuin papitar rakkaus) vuonna Tuhlaajapoika jälkeen Saint Luke vuonna 1955 , kun taas Sins of Jezebel ( synneistä Jezebel , julkaisematon Ranskassa), jonka Reginald Le Borg ei ollut merkittävää vaikutusta, kun Paulette Goddard vuonna 1953  ; Richard Fleischer ohjaa erinomainen Barabbas , jossa on harhoja ja hallucinating Anthony Quinn , Silvana Mangano n veli Jeesuksessa, ja ristiinnaulitseminen kohtaus laukaus aikana varsinaisen auringonpimennys 15 helmikuu, 1961  ; Robert Wise (jossa Raoul Walsh , kreditoimaton) Hélène de Troie kanssa, on sivuosassa, debutante Brigitte Bardot ja Jean Marais tähdet in Pontius Pilatus mukaan Irving Rapper (myös ristiinnaulitsemisen kohtaus laukaus samana pimennyksen yhteensä auringon 15 helmikuu 1961 in Roccastrada in Toscanassa ); jälkimmäinen myös ohjaa, yhdessä Italian ohjaaja Luciano Ricci , L'esclave du pharaon kertoessaan tarinan Joosefin ja hänen veljensä , ja joka erityisesti kokoaa Geoffrey Horne yhdessä kanssa Belinda Lee ( 1960 ); Orjia Babylon by William Castle ( 1960 ) ja The Princess Niilin mukaan Harmon Jones ( 1954 , jossa upea pari muodostama Debra Paget ja Jeffrey Hunter - Huom  : Tämä elokuva ei ole asetettu antiikin toisin käärme Niilin jopa Kuningatar Kleopatran linna ) tutustu myös muinaisten aikojen korkeisiin paikkoihin. Jacques Tourneur ( Mario Bavan avustuksella ) ja Rudolph Maté keskittyvät vastaavasti taisteluihin: Maratonin taistelu vuonna 1959 ( Hérodotoksen innoittamana ja Bruno Vailatin asettamat merivoimien kohtaukset ) ja Termopylen taistelu vuonna 1962 . Rooma inspiroi lopulta britti Victor Saville The Silver Chalice (joka merkitsee Paul Newmanin debyytti vuonna 1954 ) ja André de Toth , L'Or des Césars, jossa Jeffrey Hunter on tällä kertaa Mylène Demongeot kumppanina ( 1963 ).

Painovoima ja fantasia

Peplum, joka ei ole pelkästään pelkkä viihde, houkutteli edelleen suuria ohjaajia 1960- luvun alkuun saakka . Vuonna 1960 , Stanley Kubrick toimittaa näyttäviä Spartacus , menestyksen ansainnut ja ihailtu John Kennedy  ; sen sankari ja tuottaja Kirk Douglas (joka kertoi elokuvan seikkailun yksityiskohtaisesti omaelämäkerrassaan) yrittää lopettaa aiemman italiankielisen version, jonka on ohjannut Riccardo Freda  ; samana vuonna Raoul Walsh laittaa kuviin raamatullisen Esther- jakson britti Joan Collinsin kanssa  ; seuraavana vuonna Nicholas Ray kertoo Jeesuksen ( Jeffrey Hunterin esittämän ) tarinan Kuninkaiden kuningas , ja Robert Aldrich jatkaa tai valvoo (lähteistä riippuen) Sodoman ja Gomorrrahin kuvaamista, jonka nuori Sergio Leone on allekirjoittanut. joka halveksii tyylilajia ja sabotoi tämän elokuvan (jonka epäonnistuminen ravistaa mahtavaa Titanus- yritystä ).

Parodinen ja fantastinen suonet esiin rinnalla, toisaalta, musiikillinen La Chérie de Jupiter ohjannut George Sidney (ja Esther Williams ) ja Le Forum en Folie mukaan britti Richard Lester , jossa Buster Keaton kuin vieraileva tähti , d toisaalta Jason ja Don Chaffeyn argonautit , jotka hyötyvät Ray Harryhausenin upeasta animaatiotaiteesta .

Tuomita

Joseph L.Mankiewiczin vuonna 1963 tekemät peräkkäiset - ja suhteelliset - Cleopatran epäonnistumiset ( eeppisestä kuvauksesta, jonka aloitti Rouben Mamoulian - joka sitten lähti elokuvateatterista - ja yksi tähtijärjestelmän huippuista ) Ja La Chute Rooman valtakunnan , Anthony Mann vuonna 1964 (jota varten Rooman foorumi oli rakennettu uudelleen täysikokoisena), ylelliset elokuvat, joista on tullut klassikoita (toinen innoittama Gladiaattori ), johtavat peplumin kaatumiseen Hollywoodissa; genren toipuminen kestää neljä vuosikymmentä. Näiden kahden behemotin moralistinen lähestymistapa on saattanut lannistaa yleisöä pääasiassa kevyen viihteen etsimisessä.

Monumentaalinen Greatest Story Ever Told by George Stevens ( 1965 , jossa Max von Sydow , koska Jeesus ja Charlton Heston kuten Johannes Kastajan) asetettu autiomaassa alueella Etelä-Yhdysvalloissa, ja Raamattu mukaan John Huston ( 1966 , jossa Ava Gardner kuten Sarah ja Peter O'Toole kuin enkeli), jotka pyrkivät palauttamaan Vanhan ja Uuden testamentin, menee lähes huomaamatta ... Samoin Rooman viimeinen (valmistetaan Euroopassa siitä bestseller saksalaisen Felix Dahn julkaistu 1876 ) julkaistiin vuonna 1968 yleisenä välinpitämättömänä huolimatta ohjaaja Robert Siodmakin (josta se oli myös surullinen joutsenlaulu) ja britti Laurence Harveyn edessä  : Orson Welles ja Sylva Koscina keisarin rooleissa Justinianus ja hänen vaimonsa Theodora .

Kliseitä

Perinteisen reseptin amerikkalaiselle basilikalle asetti Cecil B.DeMille  : komea sankari, mieluiten lihaksikas ( Gregory Peck , Stephen Boyd , Charlton Heston , Yul Brynner , Marlon Brando ), kaunis sankaritar ( Debra Paget , Rita Hayworth , Susan Hayward , Elizabeth Taylor , brittiläinen Joan Collins , Jean Simmons ja Claire Bloom , italialaiset Silvana Mangano , Sophia Loren ja Gina Lollobrigida Ranskan Mylène Demongeot , Ludmila Tchérina , Michèle Morgan ja Anouk Aimée ), näyttäviä toiminta (orgioita, taistelut), asetetaan ja runsas puvut. Brittiläisillä näyttelijöillä on yleensä paikka täällä (Shakespearen luottamus), nykyään säilynyt perinne: näin John Gielgud , Charles Laughton , Laurence Olivier , James Mason , Rex Harrison , Stewart Granger , Alec Guinness , George Sanders , Richard Burton pantiin töihin.

Erikoislääkärin Florent Pallaresin mukaan "tämä antiikin aiheisten elokuvien sukupolvi leimasi rauhanomaisia ​​viestejä, jotka johtuivat pääasiassa kristillisestä uskonnosta, jossa Yhdysvallat näytti vakiinnuttavansa kaksoisasemassaan valitut ihmiset ja maailman poliisi. Koko tämä maailmankaikkeus kodifioitiin voimakkaasti, vaaleat sankarit, joilla oli siniset silmät, taistelivat ruskoja hulluja vastaan ​​tummilla silmillä ikään kuin viittaavat toisen puhtauteen ja toisen pimeyteen ”.

Italialaiset tuotantot (1952-1965)

Perinteinen peplum Ensimmäiset voitot

Se oli Riccardo Freda , mestari suosittu elokuva, joka toimitti ensimmäiset hänen Spartacus vuonna 1952 , yksi hänen mestariteoksia, jossa upea Massimo Girotti . Samana vuonna Gino Cervi inkarnoi Primo Zeglion ohjaaman sympaattisemman Neron, kun taas Leonora Ruffo on Pietan Franciscin ohjaama Sheban kuningatar . Seuraavana vuonna sijoitetaan merkin alla naisen kanssa Phryne, kurtisaani Itä ja Mario Bonnardilta ja Théodora, keisarinna Bysantin ja Riccardo Freda , vaimonsa Gianna Maria Canale , nimiroolissa. 1954 on merkitty koostumuksilla Kirk Douglas vuonna Ulysses by Mario Camerini kansainväliseen menestykseen ja johon Cinema Paradiso jonka Giuseppe Tornatore kunnianosoitus , ja Anthony Quinn vuonna Attila, vitsaus Jumalan vuoteen Pietro Francisci , yksi mestareita peplum. Rinnalla, The debutante Sophia Loren , partneri Alberto Sordi (Cesarino) ja Ettore Manni (Marc Antoine) vuonna kaksi yötä Kleopatran mukaan Mario Mattòli (päällä käsikirjoituksesta vastaavat Ettore Scola ), kamppailee edelleen voittaa - hän on myös Aïda jälkeen Giuseppe Verdin ooppera , mustana ja laulaja Tebaldi , Maria Callasin kilpailija .

Vogue

Muoti käynnistetään: ranskalainen Georges Marchal , Mylène Demongeot , Ludmila Tchérina , Sylvie , Henri Vidal , kreikkalainen Irene Papas tekevät toistuvia hyppyjä tyylilajissa tai poikkeuksellisia esiintymisiä. Vuonna 1955 amerikkalainen punapää Rhonda Fleming erosi itsestään Semiramisiksi , jonka kuvasi Gábor Pogány Carlo Ludovico Bragaglian johdolla. Hän ohjasi myöhemmin Victor Mature ja Sandra Milo teoksessa Annibal ja Louis Jourdan ja Nicole Courcel teoksessa The Virgins of Rome ( 1961 ). . Merkin alla Cross ( 1956 ), merkin alla Rooman ( 1958 , täydennettynä Michelangelo Antonioni ), molemmat allekirjoitettu Guido Brignone , Aphrodite jonka Fernando Cerchio ja Victor Tourjanski (on käsikirjoitus, jonka ovat allekirjoittaneet Damiano Damiani ) ominaisuus kauneimmat naiset ruudulla: Gianna Maria Canale , Anita Ekberg vuonna Zenobia , Belinda Lee , merkin alla Rooman paljastaa Kuuban tanssija Chelo Alonso ... Heidän kumppanit ovat Jacques Šernas tai Massimo Girotti  ; Jälkimmäisessä tulkitsee Augustus julma kuningas ( Erode il Grande ) mukaan Victor Tourjanski ja osallistuu Judith ja Holopherne jonka Fernando Cerchio . Lopussa 1950 oli kuitenkin merkitty menestys on Pietro Francisci n Works Hercules ( 1958 ), täydellinen menestys, joka käynnisti ”kehonrakentaja tyyliin”: amerikkalainen Steve Reeves tänäkin päivänä paras Hercules . Siksi tämä elvytetty genre tai alilaji pyrkii peittämään (joskus numeroittain) perinteisen peplumin.

Peplumien sota

Vuonna 1959 , kun Steve Reeves ja Chelo Alonso muodostivat ”kuumin” pari ruudulla veteraani Carlo Campogalliani n La Terreur des barbares , Vittorio Cottafavi , toinen peplum mestari, antoi kauniin Legions Kleopatran kanssa Linda Cristal (joista Jean-Louis Bourget verrata maalauksissa Nicolas Poussin ja Jacques Stella ), ja ohjaa Belinda Lee vuonna Messaline ... Seuraavana vuonna se on räjähdys.

Naisten räjähdys todellisuudessa: häpeä genolle, jonka tiedetään olevan macho! Gianna Maria Canale on parodia kuningatar Amatsonit vuoteen Vittorio Sala , vastapäätä Rod Taylor ja Dorian Gray (!), Debra Paget vuonna Valley of the Pharaohs vuoteen Fernando Cerchio , Tina Louise vuonna Sapho, Venus de Lesbos by Pietro Francisci , Rhonda Fleming vuonna kapina orjien mukaan Nunzio Malasomma , Jeanne Valérie vuonna lammbô , kalliita kappaletta, ohjannut Sergio Grieco (ja Jacques Šernas , ex Pariisi ), Rossana Podestà (entiset Hélène ) vuonna Slave Rooman by Sergio Grieco taas. Cornel Wilde vuonna Konstantinus Suuri ja Lionello De Felice , näyttää hyvin eristetty, kahden vaiheilla Belinda Lee ja Christine Kaufmann . Samalla, Massimo Girotti liittyy Argonauts vuonna Le Géant de Thessalie jonka Riccardo Freda  ; toinen veteraani, Carmine Gallone arvoinen kilpailija Riccardo Freda tai Alessandro Blasetti merkkejä Kartago liekeissä kanssa Pierre Brasseur ja Daniel GELIN kierrättämällä sarjaa lammbô  ; nuori Sergio Leonen elokuvat Rhodoksen kolossi kanssa Lea Massari ja Kanadan Rory Calhoun . John Drew Barrymore , perillinen dynastia, Serge Gainsbourg , Ricardo Montalbán , Ettore Manni , Edmund Purdom ( Tuhlaajapoika kaupungista Hollywood ), Fernando Rey , Dario Moreno , Michel Piccoli , The Peking Opera stuntmen ( Maciste helvetissä Tsingis-kaanin vuoteen Domenico Paolella ), Carlo Rambaldi (tuleva luoja hirviömäistä ulkomaalainen , puuhastelun sillä hylyn Perseus voittamaton on Alberto De Martino ) kyynärpää toisiaan ahtaasti sarjaa ...

Hengenahdistus

Vuosina 1961-1962 perinteisten peplumien tuotanto laski kehonrakentajien hukkua. Se varaa edelleen kauniita hetkiä, koska näiden vuosien aikana Silvio Amadio ja Alberto De Martino antavat oman versionsa Theseuksen ja Perseuksen legendoista  ; Mario Costa orkestroi Korintin taistelun, kun taas Sergio Corbucci kuvaa Romuluksen ja Remuksen tarinaa kehonrakentajien Steve Reevesin ja Gordon Scottin kanssa . Päällikkö Pietro Francisci kokoaa Rossano Brazzi , Tina Louise , Sylva Koscina (kruunattiin tähti vuodesta Herkuleen urotyöt ) ja Gino Cervi vuonna varauksen Syracuse ja oppipoika Sergio Leonen yhteistyössä merkkejä Robert Aldrich Sodoman ja Gomorran koristeltu kansainvälinen jakelu : Stewart Granger , Anouk Aimée , Stanley Baker ja Rossana Podestà . Carlo Campogalliani käsittelee Bysantin vuonna Valloittaja Glaive kanssa ylimääräisen Jack Palance ja kaunis Eleonora Rossi Drago .

Muut maineikkaan kaunottaret päässä peplum: Dominique Wilms , Rosanna Schiaffino ( Venus vuonna sieppaus Sabines ), Virna Lisi , Pascale Petit (jäljempänä Cleopatra Victor Tourjanski ja Piero Pierotti ) ... Muut Amerikan tähdet läsnä: Howard Duff in Foudres sur Babylone jonka Silvio Amadio , Cameron Mitchell vuonna Julius Caesar valloittajan Gallian vuoteen Tanio Boccia , Jeanne Crain vuonna Nefertiti, kuningatar Niilin by Fernando Cerchio (myös featuring Vincent Price ), Alan Ladd vuonna Horatii ja Curias ohjannut Ferdinando Baldi ja Brittiläinen Terence Young - tähdet usein kilpailun lopussa, mutta arvostus säilyy. Duoissa työskentelevä taitoinen ohjaaja Ferdinando Baldi allekirjoittaa Richard Pottierin , Davidin ja Goliathin kanssa . Hän allekirjoittaa edelleen (ja yksin) vuonna 1965 Le Fils de Cléopâtre . Ehkä hän oli perinteisen peplumin (määriteltävä ...) hautaja Italiassa ...

Syksy

Toinen Semiramis, itämaisten jumalatar ( Yvonne Furneaux, ohjaajana aloittaja Primo Zeglio ) tai Gianfranco Parolinin mukaan Herculaneumin viimeiset päivät, eivät muuta tilannetta: verenvuoto on lisännyt lihaksen peplumia, mutta myös länsimaista, etsivää ja trilleri, upea ja kauhu. Ohjaajat ja esiintyjät ovat usein samoja. Skenaariot eivät ole parempia tai huonompia, budjetit ovat aina vaatimattomia, mestariteokset erottavat runsaasti suosittua tuotantoa ...

Haudattu uusiminen

Yksi suurista menestyksistä 1962 on Titaanit mukaan Duccio Tessari , epätyypillinen peplum ylistettiin kriitikoiden ja joka lähtee piiri perinteisesti omistettu genre. Jakelu on myös kansainvälistä: italialaiset Giuliano Gemma ja Antonella Lualdi , ranskalainen Jacqueline Sassard ja kehonrakentaja Serge Nubret sekä meksikolainen Pedro Armendariz . Mutta sävy on uusi eikä sillä ole juurikaan seurantaa.

Parodiat

Heti kun se sai kiitosta, peplum koki parodioiden aallon, joka vaihteli yksinkertaisista sketeistä elokuviin: Mario Soldati ja OK Néron ampui Quo vadis -sarjoissa ? jonka Mervyn Leroy vuonna 1951, Steno kanssa Les viikonloppuisin de Néron vuonna 1956 , Luciano Salce kanssa Les Pillereitä d'Hercule vuonna 1960 , vaikka Carlo Ludovico Bragaglia kanssa Les Amours d'Herkules samana vuonna.

Brittiläinen komediaryhmä Monty Python parodisoi lähtökohtia joissakin piirroksissa televisio-ohjelmastaan Monty Pythonin lentävä sirkus sekä elokuvassa Monty Python: The Life of Brian, jossa sekoitetaan parodia Kristuksen elämästä sellaisten elokuvien kanssa kuin Ben-Hur. .

Amerikkalainen elokuvantekijä Mel Brooks parodioi myös La Folle Histoire du Monde -elokuvansa alkupuheenvuoron . Hän lavastaa Rooman kaupungin lainaamalla sille nykyaikaisen kaupungin ilmakuvia. Sitten näemme joitain vapaaehtoisia anakronismeja 1900-luvun yhteiskunnan nyökkäyksessä, varsinkin kun Mel Brooks tulkitsee Comicusta, työtöntä "messualueen filosofia", jonottaa hallintotoimistoon etujensa keräämiseksi.

Viimeinkin vuonna 1982 ranskalainen elokuva Kaksi tuntia tai neljännes ennen Jeesusta Kristusta , Jean Yanne, pilkkaa puhepuhelinta liioittelemalla genren stereotyyppisiä piirteitä, kuten raamatullisia viitteitä tai hahmojen lihaksistoa. Tässä viimeisessä kohdassa Jean Yanne suurentaa genreissä hyvin esiintyvää virilistä luonnetta siihen pisteeseen asti, että antaa sille seksuaalisen ulottuvuuden "homo-discothecus" -tapahtumassa. Päähenkilö soitti Coluche kutsutaan Ben Hur Marcel viitaten luonnetta homonyymisiä elokuva William Wyler soitti Charlton Heston .

Lihaksikas peplum (1958-1964) Pietro Franciscin ja Ennio De Concinin nero

Perustuu ajatukseen, jonka Ennio De Concini (maineikkaan käsikirjoittaja, yhteistyökumppani Michelangelo Antonioni , Vittorio De Sica ja King Vidor ), The Works Hercules mukaan Pietro Francisci (vapaasti innoittamana Argonautics on Apollonios Rhodes ), kansainväliseen menestykseen, mullistaa peplum vuonna 1958  : elokuva elvytti lihaksikkaan peplumin muodin ja kruunasi amerikkalaisen Steve Reevesin ja Jugoslavian Sylva Koscinan tähdet (huomaa Primo Carneran , entisen raskaansarjan nyrkkeilyn maailmanmestarin läsnäolo, jättiläinen Antée ). Trio uudisti seuraavana vuonna Herculesin ja Lydian kuningattaren, johon osallistui myös ranskalainen Sylvia Lopez ( Francis Lopezin vaimo ), joka kuoli pian sen jälkeen. Pystytetty seksuaalinen symboli, Steve Reeves on esitetty rinnalla Chelo Alonso vuonna Terror on barbaareille mukaan Carlo Campogalliani samaan aikaan. Jos kehonrakentaja näyttelijä (ensimmäinen tähti tämän tyyppinen) kerää houkutteleva kumppanit ( Mylène Demongeot in La Bataille de Marathon jonka Jacques Tourneur vuonna 1959 , Gianna Maria Canale vuonna Le Fils de Spartacus by Sergio Corbucci ...), hän on myös tilaaja roolit arvostetun ketjutuksen vuonna 1960 Troijan sotaan ja Giorgio Ferroni , Romulus ja Remus sekä Sergio Corbucci hänen ensimmäinen kilpailija, Gordon Scott ja Virna Lisi , Jacques Šernas ja Massimo Girotti , vuonna 1961 , sankarillista valloittajat ( leggenda di Enea ) mukaan Giorgio Venturini (alias Giorgio Rivalta) vuonna 1962 ...

Tarzan, Goliath ja Ulysses

Gordon Scott , ex Tarzan , asettaa itsensä roolia Maciste gladiaattori kuin kilpailija Hercules ( Maciste vastaan haamu ja Sergio Corbucci ja Giacomo Gentilomo kanssa Gianna Maria Canale ja Jacques Šernas , Giant hovissa Kublai Khanin mukaan Riccardo Freda jossa Yoko Tani ja Valéry Inkijinoff sattuu XIII th  -luvulla), mutta toimii myös sängyt hänen edeltäjänsä Steve Reeves Hercules vastaan Molokin of Giorgio Ferroni vuonna 1961 , Hercules, sankari Babylonin (jäljempänä "Prince Nippur" alkuperäisen version) Siro Marcellini , yhdessä Geneviève Gradin kanssa vuonna 1963 , Hercules ja Troijan prinsessa televisiossa vuonna 1965 . Tähti soittaa myös Goliathia (kiitos amerikkalaisille jakelijoille, jotka ovat nimenneet Macisten, Yhdysvalloissa tuntemattoman sankarin) ja Coriolania La Terreur des gladiateurs -ohjelmassa ( Coriolano: eroe senza patria , Pierre Cressoy ja Philippe Hersent ) käsikirjoituksessa, jonka innoittamana ovat Shakespeare ja Plutarch , ampui Giorgio Ferroni ) ja eri rekisterissä Julius Caesar Kleopatra- Pascale Petitin edessä Kleopatrassa, Caesarin kuningatar , Piero Pierotti ja Viktor Tourjanski ( 1962 ).

Genre ollut hyvin merkittävä tuotannon 1960 kohteeseen 1964 . Elokuvat, joskus hyvin rajallisella budjetilla, on rakennettu hyvin yksinkertaisten juonien ympärille, joita hallitsee sankarin hahmo, hyvän ruumiillistuma ja jolla on yli-inhimillistä fyysistä voimaa. Todellisia franchising-järjestelyjä ollaan järjestämässä: Hercules, Maciste, Ursus, Samson, Goliath, gladiaattorit ... Fantastinen ja fantasia täynnä runoutta omituisista luonnontilaisuuksista ja kuvitusten oletetusta naiivisuudesta usein haetun kuvan ansiosta - ainakin parhaissa tapauksissa.

Lihasvoima sankarit lisääntyvät samaa tahtia kuin "toimijat" ilmestyy alkaen Kirk Morris (ex-gondolieeri Adriano Bellini), joka tulkitsee voittokulkua Maciste vuonna 1961 ja, jossa britti Margaret Lee kumppanina, Samson Invincible vuonna 1963 (joka on, kuten nimikin ei osoita, merirosvo elokuva asettaa Antilleilla), molemmat allekirjoittaneet Tanio Boccia , ja toimii parhaiten johtajien tyylilaji: Riccardo Freda sillä Maciste fi enfer ( 1962 ), jossa muinaista jälkimaailmaa edustavat luolat lähellä Baria ja Roomaa, ja Pietro Francisci Herkulekselle, Samsonille ja Ulyssesille vuonna 1964 .

Vampyyrit ja mongolit

Armeija kehonrakentajia , joka tulee kaikilta elämänaloilta, tulee taistelemaan vihollisia ja hirviöitä vastaan, mutta myös houkuttelemaan antiikin aikojen kauniita tyttöjä. Kaikki nämä lihaksikkaat sankarit merkitsevät tyylilajia mielikuvituksellisilla, satunnaisilla tai toistuvilla hyökkäyksillään:

Muut reitit

Vuodesta 1963 fantastiset muunnelmat Jasonista ja Don Chaffeyn argonauteista sekä Herculesin vahva fantastinen panos Reg Parkin kanssa loivat elokuvan fantasian , tulevan barbaarin Conanin , barbaarien ja muiden 1980-luvun kalidorien esivanhemman . . Don Chaffey myös johtaa, neljä vuotta myöhemmin, Viking Queen kanssa Don Murray ja Carita (in) , jotka pidetään Roman miehityksen tuottama Hammer ja kuvattiin Cornwallissa .  

Mutta julkaisemalla For Fistful of Dollars vuonna 1964 , western-spagetti korvasi peplumin, ja silti tuottelias genre yhtäkkiä katosi näytöiltä. Hän selviää epävarmoissa olosuhteissa: Niinpä 1983 , Lou Ferrigno kannattaa kuninkaan keinokokoelman lihasten peplum vuonna Hercules Luigi Cozzi (alias Lewis Coates).

Almerian palaneista maisemista Espanjassa tulee tavallinen ympäristö eurooppalaisille ja jopa amerikkalaisille länsimaissa. Kokonaan tai osittain The King of Kings mukaan Nicholas Ray , Cleopatra jonka Joseph L. Mankiewicz , Saul ja David jonka Marcello Baldi asetetaan myös siellä ... Forum Romanumin Fall Rooman valtakunnan jonka Anthony Mann koostetaan uudelleen Madridissa . Kuvausten Virgin Rooman ja Vittorio Cottafavi ja Carlo Ludovico Bragaglia , on välillä Belgradin ja Cinecittà ... Poika Spartacus kuvattiin Egyptissä ja Rooman raunioita Algeriassa näkyvät Kultainen aasi on Sergio Spinassa ... The tyytymättömyys Yleisön ja kirjoittajien suuntaus kohti peplumia vaikuttaa myös Italiaan, joten genre ja maa näyttävät jälleen olevan yhteydessä toisiinsa.

Vuosien 1960 ja 1964 välisenä aikana italialainen elokuvateatteri tuotti 130 peplumia, mikä oli neljäsosa sen kokonaistuotannosta. Vuonna 1964 (ennätysvuosi) julkaistuista 34 peplumista se laski 14: een seuraavana vuonna ja hävisi kokonaan vuonna 1968.

Kirjailijoiden elokuvat (1960-luku)

Kuten Joseph Mankiewicz kanssa Julius Caesar , Kreikan elokuvantekijä Mihalis Kakogiannis tutkii pieni suoni peplum sovittamalla kolme näytelmiä Euripides , jossa Tragedian Irene Papas hänen suosikki näyttelijä  : Électre vuonna 1962 , Iphigénie vuonna 1977 ja Les Troyennes vuonna 1971 , The jälkimmäinen kuninkaallisella näyttelijällä: amerikkalainen Katharine Hepburn , britti Vanessa Redgrave ja kanadalainen Geneviève Bujold . Mikis Theodorakis antaa rytmin alkuperäisten sävellystensä toiminnalle.

Jos Mihalis Kakogiannis hankkii kansainvälistä mainetta, antiikin ja Amoral fresko Satyricon mennessä Federico Fellini , joka julkaistiin vuonna 1969 ja innoittamana romaani johtuu Petronius , hovimies kuolemantuomion Nero , on yksi Maestron suurin elokuvia . Edellisenä vuonna Gian Luigi Polidoro oli tehnyt oman versionsa Satyriconista , vaatimattomammaksi, joka toi yhteen Tina Aumontin , Ugo Tognazzin ja Valérie Lagrangen . Merkin alla Scorpion on Taviani veljekset , peplum ystäville kuin ne ovat osoittaneet Good Morning, Babylon , koska se sijaitsee määräämättömän ajan, on vaikea liittyä peplum.

Pier Paolo Pasolini , toinen italialaisen elokuvan suuri nimi, joka oli jo mukauttanut evankeliumin Pyhän Matteuksen mukaan vuonna 1964 (Enrique Irazoqui in Jesus , elokuva, jota syytetään osallistumisesta kommunistiseen propagandaan), hyödyntää vastaavasti myös puheenvuoroa ja luo uskottavan antiikin Afrikka ja Aasia  : Medea tarjoaa Maria Callasille ainoan roolinsa elokuvateatterissa (ja mikä rooli) vuonna 1969 , ja Oedipus Kingissä ( 1967 ) Sophoklesen jälkeen alkuperäisellä ääniraidalla, jossa sekoitetaan Mozart ja perinteinen musiikki Romaniasta ja Japanista , Silvana Mangano ex - Pénélope tulkitsee Jocasten . Vuonna 1968 , britti Philip Saville tuottanut hänen versionsa Kuningas Oidipus jonka Sofokles luonnon asetukset, joiden avulla Christopher Plummer , Lilli Palmer ja Orson Welles .

Henryk Sienkiewiczin maanmiehensä Jerzy Kawalerowicz antaa vuonna 1966 upean faraon, joka perustuu Boleslaw Prusin romaaniin , joka kertoo Ramses XIII: n ja pääkaupunginsa pappien väliset yhteenotot .

Nämä kalvot, vaikka niiden menestys ja ratkaisevaa vaikutusta, pysyvät poikkeuksia, melkein tyylillisiä harjoituksia, kuten elokuva Jean-Luc Godard , Contempt (1963), joka kuvaa Fritz Lang on ammunta peplum ( Odysseia ), kun elokuvan tuottaja , soitti Jack Palance , on erityisen kiinnostunut kauniiden näyttelijöiden läsnäolosta alastomissa naiadeissa.

Kolme vuosikymmentä puhdistustila

Rappio

Eroottisten elokuvien aalto 1970-luvulla palauttaa tyylilajin: Roomalaiset orgiat ovat näiden elokuvien sydän, ja siellä järjestetään usein Caligula . Messaline, keisarinna ja Huora by Sergio Corbucci oli julkaistiin 1977 , ja 1979 , The Cannesin elokuvajuhlilla oli hämmästynyt löytää kuin simuloitu orgioita on Tinto Brass n Caligula , joka hyötyi suuri budjetti, arvostettu ja eklektinen yhteistyötä ( Bob Guccione , Hugh Hefner , Gore Vidal ), ja erityisen loistava brittiläinen cast: Malcolm McDowell nimiroolin, Helen Mirren , Peter O'Toole vuonna Tiberiuksen , John Gielgud vuonna Nerva ... Monet eroottinen eepokset tuotettiin vasta 1980-luvulla ja muinaisen Rooman edelleen klassikko asetus pornografisille elokuville.

Ajoittainen

Klassiset aiheet

Häpeästä huolimatta peplum vainoaa edelleen elokuvateatteria. 20 vuotta sen jälkeen, joka on ollut ”Marc Antoine” on David Bradley n Julius Caesar , Charlton Heston , entiset Ben Hur et Moïse , tulee kuin Julius Caesar , jonka Stuart Burge ( 1970 ). Elokuva ei ole enemmän vaikutusta kuin lyhytelokuva salamurha Julius Caesarin mukaan Raul Araiza kanssa Anthony Quinn ja Irene Papas , kuvasi kaksi vuotta myöhemmin.

Samana vuonna Carmelo Bene , toimija, Pier Paolo Pasolini , kalvot SALOMÉ murhenäytelmästä Salomé mukaan Oscar Wilde (kreditoimaton). Näytelmänsä (jonka väite toimitti hänelle tarinan mukaan Gustave Flaubert ) on sitä paitsi ainoa ”antiikki” Play jolla näyttää olevan isäntänä mukauttamiseksi säännöllisesti, jota Clive Donner vuonna 1973 , jonka lyhytelokuva , jonka Pedro Almodóvar vuonna 1978 , ja erityisesti Claude D'Anna vuonna 1986 .

Kunnioituksen ja rikkomusten välillä

Profeetat Kolmen monotheisms ovat aiheena myös elokuvat: The Message of Mustapha Akkad ( 1976 ), brittiläinen, Libanonin ja Libyan tuotannosta, kertoo alku islamin  ; Samana vuonna Moïse jonka Gianfranco De Bosio , laukauksen televisio, tarjosi Burt Lancaster mahdollisuutta kilpailla Charlton Heston; Lopuksi Jeesus Nasaretilainen jonka Franco Zeffirelli ( 1977 , yhdessä kirjoittama Anthony Burgess ), tv-sarja tilaama Vatikaanin tekee Robert Powell kuuluisin inkarnaatio Kristuksen - kanssa Anne Bancroft kuten Maria Magdaleena . Kaksi vuotta myöhemmin Peter Sykes ja John Krish kuvaavat Jeesusta ( The Jesus Film ), epätyypillistä projektia, joka heijastaa täysin Pyhän Luukkaan evankeliumin tekstiä , ja britti Brian Deaconin pääosassa. Samassa linjassa Roberto Rossellini antoi vuonna 1975 Messiaan (joka tapahtuu hänen " opetuselokuviensa sarjassa Blaise Pascalin ja Louis XIV: n vallan takavarikoinnin välillä" ) evankelisella riisumisella, jonka kriitikot halveksivat ohjaajan mukaan - " Viihdeyhteiskunta alibi estetiikan nimissä ”- mutta suosittu yleisö arvostaa sitä.

Ikonoklastisempi mutta ei huoli uskollisuudesta "kirjaimelle", Sebastiane brittiläisestä Derek Jarmanista ( 1976 ) osoittaa keisari Diocletianuksen suosikin marttyyrikuoleman ja muodostaa UFO: n jopa maanalaisen homoseksuaaliteatterin tuotannossa , täysin vuoropuheltuna. latinaksi ja kielletty alle seitsemäntoista, kun se vapautettiin, yhdeksän vuotta homoseksuaalisuuden dekriminalisoinnin jälkeen Isossa-Britanniassa - huomaa, että peplum väitetyllä eroottisella syytöksellään muodostaa etuoikeutetun ilmaisualueen kaikille seksuaalisuudille (vrt. homoseksuaalinen lukeminen) Ben-Hurin ja Messalan välisestä suhteesta).

Kevyempi, mutta myös käänteentekevä, raamatullinen peplum Le Larron mukaan Pasquale Festa Campanile ( 1981 ) elvyttää huumoria ilman vajoamassa parodia. Toisessa rekisterissä The Clash of the Titans , jonka Desmond Davis samana vuonna, Harry Hamlin kuin Perseus ympäröimänä hänen toverinsa Ursula Andress ( Afrodite ), British Laurence Olivier kuin ihanteellinen Zeus , Maggie Smith kuten Thetis ja Claire Bloom kuin täydellinen Héra (amerikkalaisen reseptin mukaan), ja loistavan Ray Harryhausenin erikoistehosteet eivät menestyksestään huolimatta saa lisää jälkeläisiä ... vasta äskettäin.

Menestys ja katastrofi

Vuonna 1982 , kaksi tuntia neljäsosa ennen Jeesuksen mukaan ja Jean Yanne , ja myös Michel Serrault vuonna naismaista Julius Caesar ja Coluche in ”Ben Hur Marcel”, antaa selvitys huonokuntoisia genren suurelle yleisölle. Vuonna 1984 Bruce Beresfordin ja Richard Geren rohkea yritys elvyttää Hollywoodin peplum päättyi kriittiseen ja taloudelliseen katastrofiin, ja kuningas Davidin epäonnistuminen tuomitsi tyylilajin jälleen vähintään viidentoista vuoden pakkosiirtolaisuuteen ja luottamuksellisuuteen. Vuonna 1986 , Soturikuningatar jonka Chuck Vincent (julkaisematon Ranskassa) ominaisuuksia orjia Pompejin.

Sensuuri ja estetiikka

Claude D'Anna ampuu Rooman Paoliksen studioissa uuden version Salomésta ( 1986 ), jonka innoittamana on Oscar Wilden näytelmä , tuottajat Menahem Golan ja Yoram Globus , hyötyvät runsaasta budjetista, Pasqualino de Santiksen valokuvista , jossa haarniskoja elokuvasta Aleksanteri Nevskin vuonna Sergei Eisenstein ja johtava esiintyjiä British Shakespearen kohtaus (paitsi Tomas Milian ), armeijan ekstroja ja glitzy koristeet. Kaksi versiota todellisuudessa, koska yksi oli tarkoitettu amerikkalaiselle televisiolle. Elokuvantekijän sanat osoittavat jälleen kerran halveksuntaa, jossa perinteinen peplum säilyy: "Minulla oli vain yksi pelko: pudota peplumiin. Herodeksen pukeutuminen pieneen hameeseen kauhistutti minua. Joten unohdimme Rooman, unohdimme Juudean, työskentelimme ikään kuin tekisimme aikaisemmin asetettua tieteiskirjallisuuselokuvaa. "Ja edelleen" Jos tämän elokuvan pitäisi näyttää joltakin, se olisi kuin ooppera ". Mutta minne tämä elokuva meni? Vuonna 1996 , Nefertiti, tytär auringon ja Guy Gilles (hänellä oli vaikeuksia rahoituksen) tuli ulos aivan kuten hienotunteisesti , jossa Ben Gazzara kuin Amenophis III ja Antonella Lualdi kuningattarena Tiyi (mukaan Italian resepti).

Martin Scorsese sopeutuu Nikos Kazantzakis kiistanalainen kirja , Kristuksen viimeinen kiusaus vuonna 1988 , ja elokuva, pääosissa David Bowie kuin Pontius Pilatus , herättää uhat heti sen teatterilevitys. Vuonna 1994 , L'emigrantti , joka on "realistinen sadun" innoittamana tarinan Joosefin ja hänen veljensä kiellettiin islamistinen sensuuri, muodostaa Egyptin Youssef Chahine n ainoa kokeilu osaksi Antiquity, kolme vuotta ennen Le Destin qui laskostumattomassa. Vuonna keskiajalla (myös kielletty).

Televisio

1970-luku

Monumentaalinen eurooppalainen televisio-sarja L'Odyssée, jonka on ohjannut Franco Rossi (ja Mario Bava Polyphème- jaksolle ) ja jonka on tuottanut Dino De Laurentiis (joka näkee suuria asioita kahdeksan miljoonan frangin budjetilla, kahden vuoden valmistautumisella ja kahdeksan kuukauden kuvaamisella) ) ei myöskään käynnistänyt valtavaa liikettä pienellä näytöllä. Italia , The Ranska , The Saksassa ja Jugoslavia muodostivat kumppanuutta 1968 tuottamaan tätä merkittävän sarjan. Albanialainen Bekim Fehmiu oli Ulyssesin roolissa, ohittamalla Kirk Douglasin , kreikkalaisen Irene Papas , tottunut tähän lajityyppiin, sai Penelopen luonteen  ; ranskalaiset Renaud Verley ( Télémaque ) ja Juliette Mayniel ( Circe ) - toinen vakituinen - ja amerikkalainen Barbara Bach , unessa Nausicaa , saivat tämän kolmen tähden "näyttelijät" valmiiksi.

Vasta vuonna 1976 britti Herbert Wise (jolla ei ole mitään tekemistä sen kanssa, joka oli jo tuottanut Alone Against Roomaa vastaan vuonna 1962 , oikea nimi Luciano Ricci, Lang Jeffriesin kanssa gladiaattori Brenno ja Rossana Podestà ), antaa toisen mestariteoksen televisiosta. Moi Claude empereur , joka perustuu Robert Graves Moen romaaniin , Claude , mukauttaa teatraalisesti Julio-Claudian-dynastian perhe-intrigoja. Noin Derek Jacobi nimiroolissa pyörivät erityisesti Siân Phillips (in myrkyllinen keisarinna Livian ) ja John Hurt in Caligula ...

Seuraavana vuonna Ranskassa, Maurice Genevoix n romaani , Vaincre à Olympie , mukautettiin on pieni näyttö, jossa vakituisesti tyylilaji: Jean Marais ja Georges Marchal , nuoret ensin kilpailijat vuotta aikaisemmin.

1980-luku: politiikan ja glamourin välillä

Muutaman vuoden Masadan on Boris Sagal kuluneeksi vuosi 1980  : Peter O'Toole kuin tähden pari kauniin Barbara Carrera , ja Anthony Quayle tuo lisätalletuksesta kuten Kolumbiassa ja Shakespearen. Kuten usein puheenvuorossa (romaanit ja elokuvat), aiheen poliittiset vaikutukset ovat ilmeisiä, ja ajallinen etäisyys helpottaa siirtämistä osaksi kansallista lainsäädäntöä. Samana vuonna, James Cellan Jonesin suunnattu Tunisiassa telefilm Päivä Kristus kuoli (ja Chris Sarandon nimiroolin), uskollinen historiallinen konteksti ja mukaisella tavalla klassinen tragedia, toiminta tapahtuu 24 tunnissa.

Vuonna 1984 , Peter Hunt saavuttanut suuren suosion ansiosta Bulwer Lytton n tuhoutumaton romaani televisiosarjassa The Last Days Pompejin kuvattiin Pompejin ja Pinewood studiot vuonna Lontoossa ABC: Lesley-Anne Down ja lihaksiston Duncan Regehr ovat ”kuumia” paljastukset kauden, Olivia Hussey , entiset Juliette klo Franco Zeffirelli , Laurence Olivier tuovat vakavuutta Italian Franco Nero tarjoaa eksoottisia muodostamalla petollinen egyptiläinen. Tämä tuolihissi on epäilemättä yksi romaanin parhaista mukautuksista. Seuraavana vuonna toinen iso budjettisarja, ammuttu NBC: lle, näytti julistavan uuden peplum-aallon: Anno Domini (jossa suuri kirjailija Anthony Burgess tekee yhteistyötä ), joka koskee myös kristinuskon tarjouksia Michael Wilding Jr. -pelille , Michael Wilding ja Elizabeth Taylor , hänen elämänsä rooli: Jeesus; Brittiläinen Anthony Andrews (antologia Nero) ja James Mason , amerikkalaiset Ava Gardner ( Agrippinan roolissa ) ja Jennifer O'Neill ( Messaline- roolissa ), espanjalainen Fernando Rey moitteettomassa Senecassa antavat käsityksen tämä muu televisioitu menestys. Vuonna Ranskassa , Gérard Brach kirjoitti ja vuoropuhelua taru esclave et pharaon ( 1985 ), ammuttiin luonnon autiomaassa, juoni, joka tapahtuu aikana Hyksot invasions .

Valitettavasti ilmoitettu aalto kuolee ja peplum selviää televisiossa etenkin fantasian ja yli-inhimillisten sankarien ja sankaritarien, Herculesin tai Xenan kautta .

Uskonnolliset aiheet 1990-luvulla

Vuonna 1994 aloitetaan sarja tv-elokuvia, joissa esitetään Vanha testamentti  :

Näitä saavutuksia seuraa seuraavana vuonna kaksi Roger Youngin ohjaamaa faksia , The Bible: Moses and The Bible: Joseph with Ben Kingsley as Mooses and Christopher Lee as Ramses , sekä Monica Bellucci Egyptin kuningattarena Martin Landaua vastapäätä. ( Jaakob ).

Vuonna 1996 , Nicolas Roeg allekirjoitti uuden mukauttamista Samson ja Delilah kanssa Eric Thal ja Elizabeth Hurley otsikossa rooleissa, Dennis Hopper ja Diana Rigg lisäksi.

Vuonna 1999 , Nooan arkki , jonka John Irvin tarjosi Jon Voight monumentaalinen rooli ja James Coburn alkuperäisen osallistumisen.

Samana vuonna, Franc Roddam tuottaa vielä toisen Cleopatra , jossa Shakespearen James Bond Timothy Dalton lainaa hänen ominaisuuksia Julius Caesar ja Billy Zane hänen on viettelijä Marc Antoine , ja Roger Young jälleen merkkejä Jeesuksen kanssa Jeremy Sisto pääosassa, Armin Mueller -Stahl kuin Joseph , Jacqueline Bisset kuin Marie ja Gary Oldman kuin Pontius Pilatus  ; Ranskassa, Serge Moati valitsee Arnaud Giovaninetti inkarnoitua Kristuksen hänen Jeesuksessa mukauttaa Jacques Duquesne .

Poikkeus tässä uskonnollisten kiitosten konsertissa (sekoitettuna huumoriin): Suuren Andreï Konchalovskyn ( 1997 ) Odysseian budjetti on 40 miljoonaa dollaria ja neljän tähden näyttelijät ja enemmän -  Armand Assante , Greta Scacchi (Penelope), Isabella Rossellini (Athena), Irene Papas , Geraldine Chaplin , Christopher Lee vuonna Tiresias , Vanessa Williams vuonna Calypso , Nicholas Clay - mutta ei löytänyt runoutta Franco Rossi .

Jopa animaatio näyttää ilmoittavan peplumin ylösnousemuksen, kun Hercules tuli ulos Disney-studioista vuonna 1997 ja Egyptin prinssi Dreamworks-studioista vuonna 1998 .

Genren renessanssi 2000-luvulla

Vuonna 2000 , Gladiator , jonka Ridley Scottin , perustuu löyhästi Fall Rooman valtakunnan vuoteen Anthony Mann , oli suuri lipputulot menestys ja herätti uutta kiinnostusta elokuvaa antiikin teema. Russell Crowe asettuu genren mytologiaan, samoin kuin Joaquin Phoenix hulluna keisarina; Richard Harris , Oliver Reed ja Derek Jacobi tukevat brittiläisen kasvunsa seikkailua. Seuraavana vuonna Quo vadis? by Jerzy Kawalerowicz (35 vuotta Pharaoh ) ei saada samasta yleisöstä. Se on suuren puolalaisen ohjaajan viimeinen elokuva. L'Enquête Sacree ( L'inchiesta , 2006 ) Italian Giulio Base , yhdessä kirjoittama Suso Cecchi d'Amico , jossa Dolph Lundgren , Ornella Muti (Marie-Madeleine), F. Murray Abraham , Max von Sydow (ex - Jeesus) on Tiberiuksen , Enrico Lo Verso in Saint Peter - ja ohjaaja, uncredited vuonna Lasarus -, ei liiku väkijoukkoja enempää.

Vuonna 2004 , kaksi uutta amerikkalainen myyntihittejä tuli ulos näytöt : Troy by Wolfgang Petersen , vapaasti innoittamana Ilias (tähdet tuupata toisiaan, johdossa, Brad Pitt roolissa Achilles , Julie Christie , ja Peter O ' Toole en Priamos ) ja Alexander , jonka Oliver Stone , uusi mukauttaminen elämää Aleksanteri Suuri , jossa Colin Farrell kuin valloittajan, Angelina Jolie menestyminen Danielle Darrieux , ja Anthony Hopkins on viranomaisen Old England.

Jos 2000-luku koki toisen tuulen, etenkin suosittujen elokuvien Gladiator ja Troy , muut kapealla vuosina 2000--2013 julkaistut jaksot ovat menneet melkein huomaamatta. Jos elokuvien laatu ei ole huono, niiden suosio jättää miettimään, erityisesti realististen jaksojen suhteen. Ainoat keskustelupalstat keskittyvät enemmän mielikuvitukseen, kuten 300 ( 2006 ) osoittavat, sekä elokuvat Titanien yhteentörmäys ( 2010 ) ja Titanien viha ( 2012 ), jotka eivät eroa suurista Hollywood-tuotannoista, jotka koskevat aiheita Super sankari. Jälleen kerran todellisista laadukkaista elokuvista ( Centurion , Agora ...) ei ollut pulaa , mutta suosio puuttui. Oliver Stone itse ei osannut merkitä henkiä Alexandrella ( 2004 ), mikä oli epäonnistuminen hänen urallaan.

Vuosi 2014 merkitsee paluupeliä, erityisesti raamatullisia peplumeja. Muutamia, Noah on Aronofsky kanssa Russell Crowe on jo kirjattu Maximus Gladiator . Viimeksi mainitun ohjaaja Ridley Scott näkee elokuvansa Exodus , joka liittyy Christian Balen ruumiillistamaan Mooseksen ohjaamaan juutalaisten väestön poistumiseen, ilmestyvän näytöille vuoden 2014 lopussa. Tulossa huomaavaisemmaksi, Poika Jumala , ohjannut Christopher Spencer ja otettu minisarja Raamattu on edelleen hyvä nähdä, vaikka se saattaa kärsiä verrattuna The Passion of the Christ mukaan Mel Gibson ( 2004 ). Ensimmäiset mielipiteet toistavat elokuvaa oikeammin teologisella kuin taiteellisella tasolla, emotionaalinen vaikutus jättää paljon toivomisen varaa. Muita ei-raamatullisia puheita on ilmeisesti olemassa, kuten Paul WS Andersonin Pompeji , joka kertoo samannimisen kaupungin tuhoutumisesta Vesuviuksen purkautumisesta vuonna 79, jonka jälkeläiset peplumin ja yleensä elokuvan historiassa ovat edelleen epävarmat, ja 300: n julkaisu : Imperiumin syntymä , jatko-osa elokuvalle 300 , jonka ohjaa toinen elokuvantekijä Noam Murro . Siten amerikkalainen elokuva voisi yleisesti herättää uuden kiinnostuksen raamatulliseen maailmankaikkeuteen, joka epäilemättä otetaan hyvin vastaan ​​yhteiskunnassa, josta puuttuu vertailuarvoja, ja on olemassa materiaalia elokuvan tekemiseksi Raamatun perusteella.

Ranskassa, kotimaa Georges Méliès ja Louis Feuillade , mutta missä Marcel L'Herbier ja Julien Duvivier esitetty myös genre, historia on nykyisin vähennetty Gallian suorasukaisuudesta Asterix , Asterix ja Obelix vastaan César by Claude Zidi (ja Christian Clavier , Gérard Depardieu ja Roberto Benigni kuten César) vuonna 1999 klo Asterix olympialaisissa ( 2008 , jossa Alain Delon kuten César) kautta Asterix ja Obelix: Tehtävä Cléopâtre by Alain Chabat ( 2002 ), jossa Monica Bellucci korvaa Isabelle Adjani , alun perin vuonna Egyptin kuningattaren rooli. Sekä kriittinen ja raikuva julkinen epäonnistuminen Vercingétorix: The Legend of druidi kuningas , jonka Jacques Dorfmann ( 2001 , jossa Christopher Lambert nimiroolin) riskejä pysyviksi tilannetta.

Meidän on nyt kääntyä Aasian elokuvateatterit (vuonna Kiinan Keisarin Shadow jonka Zhou Xiaowen vuonna 1996 , Keisari ja salamurhaaja jota Chen Kaige vuonna 1999 , Hero jonka Zhang Yimou vuonna 2003 ...), jotka hyötyvät keinoja verrattavissa Hollywoodin löytää antiikin freskoja, jotka kilpailevat loistossa ja resonanssissa amerikkalaisten elokuvien kanssa. Lisäksi itämainen peplum ansaitsee kehitys, joka on tuottanut monia klassikoita aiempina vuosikymmeninä (Intiassa Chandragupta mukaan Abdul Rashid Kardar vuonna 1934 , Sikandar - Alexander Makedonia - by Sohrab Modi vuonna 1941 ...). Länsi elokuvantekijät joskus sopeutua Intian myyttejä: Jacques Oger varten Le Ramayana vuonna 1984 , Peter Brook varten Le Mahabharatan vuonna 1989 .

Tämä tyylilajin renessanssi Hollywoodissa johtuu asiantuntija Florent Pallaresin mukaan osittain Lähi-idän ja Yhdysvaltojen välisistä konflikteista , jotka alkoivat 1990-luvulla Berliinin muurin kaatumisen jälkeen ja saavuttivat huippunsa. 2000-luvulla ( aivan kuin toinen kulta-genren 1950 / 1960 leimasi kylmän sodan ).

Kohti enemmän realismia

Troy pyrkii mytologisesta aiheestaan ​​huolimattakohti historiallista elokuvaa ottamalla puolueen vähentämään jumalien ilmestykset ja Troijan sodan upeat jaksot minimiin. Tämä harha on myös, että elokuvien kuningas Arthurin mukaan Antoine Fuqua ( 2004 , jossa Clive Owen , Keira Knightley ja Stellan Skarsgård ) ja The Last Legion by Doug Lefler ( 2007 , jossa Colin Firth ja Ben Kingsley ), jotka ovat saaneet vaikutteita historiallisia perusteita ja Arthurin legenda kuvata seikkailuja kuningas Arthurin aikaan syksyllä Rooman valtakunta . Samanaikaisena ajanjaksona ( varhaiskelttiläinen keskiaika rakennettiin Rooman valtakunnan raunioille) Kevin Reynolds palaa Tristanin ja Yseutin legendaan vuonna 2006 käyttäen samoja koodeja- "poistu" rakkauden juoma.

Toisessa rekisterissä Mel Gibsonin kirjoittama ja ohjaama Kristuksen passio luo tapahtuman realistisella esityksellään kärsimyksen kärsimyksistä ja siitä tulee yksi elokuvan historian kannattavimmista elokuvista; rinnalla Jim Caviezel , Monica Bellucci säveltää erittäin kaunis Marie-Madeleine .

Gore ja fantasia

Vuonna 2007 , 300 , jonka Zack Snyder , sovitettu näytön samannimisestä sarjakuvaan by Frank Miller , joka oli hyvin löyhästi innoittamana taistelu Thermopylaen säveltää fantastinen toiminta tarinasi verinen esteettinen  ; jälleen kerran, elokuva saavutti suuren lipputulon menestyksen. Seuraavana vuonna esihistoriaa ja (erittäin) korkeaa antiikkia sekoittava Roland Emmerichin 10000 liittyy samaan mielikuvitukselliseen suuntaukseen. Jo vuonna 2002 , The Scorpion King by Chuck Russell Tästäkin vein laajasti hyväkseen italialaiset neljäkymmentä vuotta aikaisemmin.

Vuonna 2010 , Clash of the Titans of Louis Leterrier , remake on 1981 elokuvan ohjannut Desmond Davis , näkee paluuta jumalat ja olentoja kreikkalaisessa mytologiassa valkokankaalla: Liam Neeson tehty Zeus ja Ralph Fiennes veljensä Hades . Seuraavasta vuodesta, Kuolemattomat mukaan Tarsem Singh (British takuu: John Hurt ) on myös Kreikan sankareita ( Theseus , Phèdre ) ja jumalat ( Zeus , Athena ). Vuonna 2012 , The Wrath of the Titans , jonka Jonathan Liebesman , jatko Clash of the Titans , julkaistiin samalla toimijoiden kanssa. Luonnollisesti tämä herätys merkitsee osuutensa parodia, erityisesti Spartatouille / Orgie Elokuva by Jason Friedberg ja Aaron Seltzer vuonna 2008 , joka on lähinnä innoittamana 300 .

Nainen peplum

Alejandro Amenábar yllätti kriitikkojen 2009 kanssa Agora , joka on peplum lähempänä henkisen huolenaiheita Kleopatran mukaan Joseph Mankiewicz kuin hektisen ja viriili toiminnan aikalaisensa. Elokuva merkitsee myös paluuta naispuoliseen peplumiin.

Television uusiminen

Samanaikaisesti tyylilaji herätetään eloon televisiossa, televisioelokuvien , doku-fiktioiden , sitten sarjojen kautta muinaisilla, historiallisilla tai mytologisilla aiheilla.

Vuonna 2000 , The telefilm Jason ja Argonauts jonka Nick Willing liittyy pyrkimys kultainen fleece jonka Argonauts  ; Derek Jacobi ja Dennis Hopper ovat aloittaneet seikkailun, joka herättää tietyn kaikun. Vuonna 2002 , The Apocalypse Raffaele Mertes (joka tapahtuu keisari Domitianuksen ) ei toimi ihmeitä peplum.

Vuonna 2003 , Troijan Helena by John Kent Harrison kertoo elämää Helenan ja Troijan sodan , jossa Rufus Sewell , John Rhys-Davies kuten Priamoksena ja Stellan Skarsgård kuin Theseus . Vuonna 2004 Robert Dornhelm ohjasi Spartacusta , joka lähetettiin USA Networkissa , Goran Visnjicin nimiroolissa ja sponsorina Alan Bates . Doku-fiktio omistettu Vesuviuksen purkaus vuonna 79 , Pompejin viimeinen päivä , tuotettiin 2003 Peter Nicholson varten BBC , se herättää laajaa kiinnostusta, niin julkisten kuin kriittinen. Tällä uudella tyylilajilla näyttää olevan valoisa tulevaisuus (esimerkiksi Hannibal , France 2-BBC: n yhteistuotanto vuonna 2006 ).

Vuodesta 2005 lähtien televisiosarjat tarttuvat jälleen antiikkiin ja arvostettuun (ja kalliiseen) Roomaan , joka kertoo Rooman tasavallan viimeisistä vuosista . Yhteistuotantona brittiläinen BBC ja amerikkalainen HBO .

Vuonna 2010 , Sam Raimi osallistui luomiseen Spartacus: veren Gladiators uusi fictionalized versio (eroottinen ja verinen makeuttamattomaksi versio) elämän gladiaattori Spartacus .

Luettelo peplumeista (valinta)

Liitteet

Haute couture peplum / Hollywood Falbalas

"Olympialaisten" tähtimaailmassa, erityisesti Hollywoodissa, vaatteilla - jotka tässä antavat nimen elokuvalajille, näyttää olevan ainutlaatuinen tosiasia - on räikeä merkitys. Ja kuten historiallinen elokuva yleensä ja erityisesti eksoottinen elokuva, peplum antaa ylpeyden paikoille stylisteille, jotka etsivät paeta. Kysymys on myös taiteellisesta pukeutumisesta / riisumisesta (eufemismi) ruudun kauneimmista naisista - muuten myös miehet, mutta lantiolista riittää usein heille ...

Amerikkalaisen elokuvateollisuuden alkuaikoina ohjaajat itse, ja ei vähiten, loivat puvut esiintyjilleen, DW Griffithille ja Cecil B.DeMillelle , tämän nopean käytännön ohi. Suvaitsemattomuus ( 1916 ) merkitsee päivämäärää myös pukualalla, koska ensimmäistä kertaa ne on suunniteltu ja valmistettu satoja ekstroja varten, eikä niitä vuokrata tavalliseen tapaan.

Pankkiirituottajien ja tähtijärjestelmän tullessa tullessaan Sapphon , Kleopatran ja Salomén äärimmäisen eroottinen esiintyjä kuolematon Theda Bara varhaisina päivinä , elokuva kutsuu ulkopuolisia taiteilijoita, myös tähtiä alallaan, esimerkki Paul Iribe , couturier ja sisustaja, jonka Paramount tuo erityisesti Yhdysvaltoihin, luo Gloria Swansonille kokonaan valkoisista helmistä valmistetun mekon ja riikinkukon höyhenissä olevan kampauksen ( Cecil B.DeMillen intohimo, jonka pitäisi tuoda huonoa onnea) . Ihailtava Crichton vuonna 1919  ; tämä legendaarinen mekko on edelleen säilytetty ohjaajan linnassa, joka on muutettu museoksi. Kolmekymmentä vuotta myöhemmin, Edith Head oli inspiroitunut pukeutua Hedy Lamarr vuonna Samson ja Delilah saman ohjaajan.

Samalla Travis Banton on samalla pukeutunut / käsittelemätön Claudette Colbert vuonna Cleopatra (vielä allekirjoitettu DeMille), jossa on paksut koruja kompensoimaan keveys hänen asuja.

Myöhemmin Jean Louis loi Rita Hayworthille Salomén ( Gildan pukeutumisen jälkeen ) mekot , erityisesti sen, jossa tähti suorittaa kuuluisan seitsemän verhon tanssin.

Suuri ompelija Madame Grès säätää kuuluisan draped Silvana Mangano että Ulysses on Mario Camerini ( 1954 ).

Herschel McCoy paljastaa avokätisesti Lana Turnerin , jonka ura merkitsi aikaa, anatomian elokuvassa Tuhlaajapoika ja aloitti sen uudelleen kymmenen vuoden ajan - huolimatta elokuvan suhteellisesta epäonnistumisesta. Esther Williams on yhtä näytteillä Helen Rose in La Chérie de Jupiter ( 1952 ) kuin hänen vesiympäristön komedioita, joissa kiinteät uimapuvut ... In Un Caprice de Vénus , Orry-Kelly varmasti pukeutuu Ava Gardner pitkä mekko, mutta viilto paljastaa hänen jalkansa reiden yläosaan.

Ja monumentaalinen Cleopatra ja Joseph Mankiewicz (laulu väliaikainen eräänlainen Swan), 65 sopii (30 ja 125 peruukit ja korut) luodaan superstar Elizabeth Taylor mukaan Irene Sharaff  ; Isisin mekko , koristeltu 24 karaatin kullalla, maksaa pelkästään 65 000 dollaria. Egyptin kuningattaren seuraajat ovat niin niukasti verhottuja, että heille määrätään henkivartija; extrat lakkoilevat protestoidakseen lakkaamatonta kosketusta.

Arkkitehtuuri: Hollywood-Babylon

Los Angeles ja Hollywood sulautuvat mielikuvituksessamme ja joskus todellisuudessa. Siksi elokuvien - ja eeppisten - arkkitehtuuri on selvästi leimannut Kalifornian kaupungin arkkitehtuuria. Monumentaaliset koristeet, stukissa tai lastulevyssä, hallitsevat perspektiiviä pitkään, kuten Griffithin (45 metriä korkea) suvaitsemattomuus tai Cecil B.DeMillen kuninkaiden kuningas (jälkimmäinen tarkistettu King Kongille vuonna 1933 ). Egyptin ja Assyrian muodit hyökkäsivät Etelä-Kaliforniaan 20-luvun lopulta 30-luvun alkupuolelle: "kerrostalot kopioivat Ramsesin palatseja ja Osiriksen temppeleitä , rengastehdas kopioi Niiniven palatsin , Sid Grauman rakensi laajan egyptiläisen teatterin Hollywood Boulevardille [ vuonna 1922], ja jopa kaupungintalo oli varustettu siksakilla  ”.

Sid Graumanin kuuluisa egyptiläistyylinen elokuvateatteri (jolla oli myös ajatus tähtien kädenjälkistä ja kengistä Hollywood Boulevardin jalkakäytävällä) oli ensimmäinen tämän maineikkaan miehen tukemista loistoista, mukaan lukien patsas seisoo samalla bulevardilla: arkkitehdit Meyer ja Holler innoittivat Karnakin temppeliä, ja heidän työnsä, valitettavasti "hirvittävän kunnostettu", on edelleen osoitteessa 6712, Hollywood Boulevard. George Samson puolestaan ​​kunnioitti raamatullista nimimiehensä Assyro-Babylonian julkisivulta kumiyhtiönsä, Samson Tyren and Rubber Companyn pääkonttorissa, jonka Morgan, Wells ja Clements rakensivat vuonna 1929 osoitteeseen 5675 Telegraph Road, Boyle Heights. .

Luonnollisesti afrikkalaisella ja itäisellä antiikilla ei ole etuoikeutta näihin arkkitehtonisiin harhakuvitelmiin, jotka lainaa yhtä paljon maurien tyyliin kuin mayojen tai keskiaikaisen Euroopan tyyliin .

Musiikki (1950-60)

Kuten sarjat (ulko- ja sisätilat), puvut, näyttelijöiden muovi, valokuvaus, jopa vuoropuhelut, musiikilla on tärkeä osa peplumin estetiikassa.

Yhdysvallat

Amerikassa unkarilaisen alkuperän säveltäjä Miklos Rozsa erottuu eepoksen ja erityisesti peplumin pääasiantuntijana. Christian Viviani sanoo: "hänen väkivaltaiset ja raivokkaat sointunsa" vahvistavat hänen nimensä liittyvien menestystarinoiden eeppistä loistoa, Quo vadis? jonka Mervyn Leroy ja Ben Hur mukaan William Wyler etualalla, mutta myös The King of Kings mukaan Nicholas Ray , Sodoma ja Gomorra ja raitis Julius Caesar , jonka Joseph L. Mankiewicz . Se on ensimmäinen näistä elokuvista, joka tuo hänelle kunniaa ja liittää sen tästä lähtien tyylilajiin, kiitos etenkin kreikkalaisille, arabi- ja sisilialaisille lähteille, joista hän ammentaa; Riemukas Ave Caesar- marssi on edelleen "pakollinen" alueella. Taiteilija käyttää samat vaikutukset Ben Hur , joissa hepreasta elementtejä ja uskonnolliset teemat ovat niin paha kuin toimintakohtaukset - taistelut, orgioita - aivan kuten -rukous ja Ristiinnaulittu vuonna kuninkaiden Kuningas ... Mistä Julius Caesar , voimme muistaa erityisesti hautajaiset. Kuten Sodoman ja Gomorran (jota varten hän korvaa Dmitri Tjomkin joka sairastui) kanssa kaoottinen ammunta, hänen musiikkinsa antaa yhtenäisyyttä elokuva- ja jopa tallentaa sen naurettava paikoin. Vuonna tyylilajit serkut on peplum, Miklós Rózsa myös kuvitettu keskiaikainen eepokset ( Le Cid by Anthony Mann , ritarit pyöreän pöydän ja Ivanhoe by Richard Thorpe ) ja eksoottisten seikkailuja sekoittaa upeasta ( varas Bagdadin , Le Voyage fantastinen Sinbad of Gordon Hessler ).

Jälkeen Quo Vadis? , amerikkalainen peplum kukoisti suurimpien johdolla ja luonnollisesti tärkeimmät säveltäjät seuraavat heitä. Jos hänen kymmenen käskynsä tekemä työ vaikuttaa Elmer Bernsteinin asettamiseen Hollywoodiin, tämä ei merkitse erityistä tunnustusta tyylilajiin. Tärkeämpää on panosta Alfred Newman ( tunika , egyptiläinen kanssa Bernard Herrmann , Greatest Story Ever Told of George Stevens ), Alex North ( Spartacus , Cleopatra ) tai Dmitri Tjomkin ( Land of the Pharaohs , Fall of Rooman valtakunta ). Bernard Herrmann, joka tunnetaan parhaiten työstään Alfred Hitchcockin kanssa , palaa keskustelupalstalle - ”fantastisessa” tai “upeassa” luokassa - Jasonin ja argonauttien kanssa .

Toiset joskus työtä genre "antiikki": Max Steiner ( Hélène de Troie ), Daniele Amfitheatrof ( Salome by William Dieterle ), Bronisław Kaper ( Tuhlaajapoika ), Victor Young , säännöllinen yhteistyökumppani DeMille onnistua Rudolph Kopp ja George Antheil ( Samson ja Delilah ), Franz Waxman ( Gladiaattorit ) ... Emme voi korostaa tarpeeksi avaruusoopperan velkaa peplumille, minkä todistaa esimerkiksi John Williamsin kirjoittama upea musiikki Tähtien sota -saagalle . Lopuksi, alkuperäinen maksut puuttua, kuten että Peter Gabrielin vuonna Kristuksen viimeinen kiusaus mukaan Martin Scorsese .

Italia

Italian leirissä maine on vähäisempää kansallisen kansanelokuvan arvostuksen rajoissa. Vain Mario Nascimbene voi vaatia kansainvälistä asemaa amerikkalaisten yhteistyönsä ( Aleksanteri Suuri , Salomo ja Seeban kuningatar ) ansiosta; maansa hän toimii myös Konstantinus Suuri tai Thunderbolts Babylon ja Silvio Amadio , ja tarina teki musiikkia Muumio Egyptin Shadi Abd As-Salam (ihmiskauppaa arkeologisten kohteiden XIX th  vuosisadan). Angelo Francesco Lavagnino toimii myös kansainvälisiä yhteistuotantoja ( Rhodoksen kolossi , Ester ja kuninkaan kanssa Roberto Nicolosi , Pontius Pilatus jonka Irving Räppääjä ) ja esiintyy myös op merkin alla Rooman , Ulysses vastaan Hercules by Mario Caiano , les Last Days Pompejin by Mario Bonnard tai Kymmenen Gladiators mukaan Gianfranco Parolini .

Muut nimet palata opintoviikkoa Italian peplums: Armando Trovaioli ( Kaksi yötä Kleopatra , Maciste, vahvin mies maailmassa , orja Rooman vuoteen Sergio Grieco , jättiläinen Metropolis by Umberto Scarpelli ), Carlo Savina ( Semiramiista jumalatar Orient mukaan Primo Zeglio , Rakkaudet Hercules mukaan Carlo Ludovico Bragaglia - mukaan lähteiden -, Hercules ripset ulos mukaan Gianfranco Parolini , In helvetin Gengis Khan mukaan Domenico Paolella ), Carlo Rustichelli ( Rakkaudet Hercules mukaan muista lähteistä, Fort Alésian jonka Antonio Margheriti , sarja L'Odyssée jonka Franco Rossi ) tai Renzo Rossellini ( legioonaa Cleopatra , Theodora, keisarinna Bysantin , jopa tataarit of Richard Thorpe ). Lopuksi Fellini kehottaa virallista säveltäjäänsä Nino Rotaa , joka hyödyntää primitiivisen musiikin lähteitä säveltämään ainutlaatuisen pepluminsa, kuuluisan Satyriconin , ääniraidan .

Bibliografia

  • Laurent Aknin , Le peplum , Pariisi, Armand Colin , Coll.  "Armand Colin Cinema Albums",4. marraskuuta 2009, 128  Sivumäärä ( ISBN  978-2-200-24286-2 ).
  • Claude Aziza , antiikin opas elokuvissa , Pariisi, Les Belles Lettres ,2008, 300  Sivumäärä ( ISBN  978-2-251-44354-6 ).
  • Claude Aziza , Le peplum, un huono genre , Pariisi, Éditions Klincksieck , Coll.  "50 kysymystä",5. marraskuuta 2009, 192  Sivumäärä ( ISBN  978-2-252-03738-6 , online-esitys ).
  • Claude Aziza , peplumin sanakirja , Pariisi, Vendémiaire, coll.  "Elokuva ja sarja",16. toukokuuta 2019, 412  Sivumäärä ( ISBN  978-2-36358-329-1 ).
  • Hervé Dumont , Elokuvan antiikki: Totuuksia, legendoja ja manipulaatioita , Pariisi, Uusi maailma ,15. lokakuuta 2009, 688  Sivumäärä ( ISBN  2847364765 ).
  • Florent Pallares , " Sotan ja rauhan edustukset elokuvissa muinaisessa Hollywood-aiheessa" julkaisussa Kuvia sodasta, kuvasota, kuvien rauha: taiteen sota, taiteen sota , Perpignan, PUP (University Press of Perpignan), coll.  "Opinnot",Tammikuu 2013, 357  Sivumäärä ( ISBN  978-2-35412-176-1 , online-esitys ).
  • Peplum L'Antiquité -näyttely: gallon-roomalaisten museoiden näyttely Rhône-departementissa 9. lokakuuta 2012 - 7. huhtikuuta 2013 , Lyon, Fage-painokset,2012, 150  Sivumäärä ( ISBN  978-2-84975-275-3 ).

Ulkoiset linkit

Huomautuksia ja viitteitä

  1. kirkastettiin Claude Aziza ja Hervé Dumont vieraat ohjelman Deux Mille ans d'Histoire omistettu "peplum" ja lähetykset France Inter on18. marraskuuta 2009.
  2. Lähde: Concordance des temps -ohjelma lähetetty4. elokuuta 2007kirjoittanut France Culture .
  3. Ks. Verdin oopperan Aïda sovitus vuonna 1953 tai Salomén johtajan Claude D'Annan sanat - josta syntyi myös Richard Straussin ooppera  - Télérama n o  1849, 19. kesäkuuta 1986.
  4. "Sukupuolten ilman rajoja tai rajoja genren" , jonka Gérard Legrand vuonna Positif n o  456, helmikuu 1999, tiedosto "Italian peplum"  : "In Ulysses vastaan Hercules , kuningatar lintujen ytimekkäästi pukeutunut höyhenet kuin comely lehden johtaja . "
  5. vrt. äskettäin 300 mukautettu Frank Milleriltä .
  6. Vuonna "Koulut, lajityyppejä ja liikkeet elokuvateatteri" ( Larousse , kokoelma Tunnista, 2000), Vincent Pinel sisältää peplum niissä luokissa taide-elokuvan , biopic , fantastinen , historiallinen elokuva , sarja, tähtijärjestelmässä , blockbuster, draama kuvattiin, elokuva erityistä vaikutukset, luokka ei sisällä toimintaelokuvaa , taideelokuvaa , seikkailuelokuvaa , katastrofielokuvaa , komediaa , eroottista elokuvaa , upeaa , parodiaelokuvaa , poliittista elokuvaa , mutta mitä lähempänä melodraamaa , väistämättä mielivaltaisten ja osittaisten valintojen mukaan. Se luo myös alikategoriat super-peplum (jaettu historiallisen ja menestystekijän välillä) ja "genre all'italiana" .
  7. Claude Aziza, The peplum: Antiikki elokuvissa , Corlet-painokset,1998, s.  5
  8. Marie-France Briselance ja Jean-Claude Morin , Grammaire du cinema , Pariisi, Nouveau Monde ,2010, 588  Sivumäärä ( ISBN  978-2-84736-458-3 ) , s.  38
  9. Positiivinen n o  456, helmikuu 1999, tiedosto "Italian peplum" ongelmitta Claude Aziza ja Jean A. Gili.
  10. Gaumont, 90 vuotta elokuvaa , Éditions Ramsay / Cinémathèque française , 1986.
  11. Philippe d'Hughesin "Louis Feuillade edeltäjä" ja Renée Carlin ( Judith de Feuilladen tulkki ) "Le Dieu -elokuvateatteri" Gaumontissa, 90 vuotta elokuvaa vuonna 1986.
  12. Larousse Dictionary of French Cinema .
  13. Positive n o  456, helmikuu 1999.
  14. Hervé Dumont , antiikki elokuvissa. Totuuksia, legendoja ja manipulaatioita , Uusi maailma,2009, s.  26
  15. Jean Tulard , johtajien sanakirja .
  16. Lillian Gish, The Cinema, herra Griffith ja minä .
  17. Télérama n o  3011, 26. syyskuuta 2007.
  18. Larousse-sanakirja American Cinema .
  19. Gloria Swanson itse , Ramsay Pocket Cinema , 1981, sivut 120--124.
  20. American Cinema, 1930 - luku Olivier-René Veillonilta, Points-kokoelma, Seuil-painokset , 1986.
  21. Jeesus Kristus, elokuvatähti , Martin Goodsmithin brittiläinen dokumenttielokuva.
  22. "Kun elokuvia kutsuttiin Photoplays" Christian Viviani in Hollywood 1927-1941: propagandaa unien voittokulkua amerikkalaisen mallin , sarja- Muistelmat n o  9, kokoelma Muuten, syyskuu 1991 lähtien.
  23. Amerikkalainen elokuva, kolmekymppinen , Points-kokoelma, Seuil-painokset , 1986.
  24. Me Claude empereur -sarjan DVD- sarja .
  25. Brittiläisen elokuvan historia, kirjoittanut Philippe Pilard , Nathan University, 1996.
  26. Vivien Leigh , ilma ja tulipalo , Serge Mafioly, Henri Veyrier - alaotsikko on otettu Antoine et Cléopâtresta, jonka on kirjoittanut Shakespeare.
  27. Brittiläisen elokuvan historia, kirjoittanut Philippe Pilard, Nathan University.
  28. Hollywood sur Nil , Ramsay Cinéma , 2001 - katso myös kirjan tahna imperfait by Joan Collins , Éditions Michel Lafon , 1986, teeman sensuuria (hauska anekdootti napa).
  29. Marlon Brando, Äitini laulamat laulut , Éditions Belfond , 1994.
  30. poika , Presses de la Renaissance , 1989. Saamme erityisesti tietää, että ensimmäisen Spartacuksen elämäkerta-luonnoksen piti tehdä Martin Ritt yhdessä Yul Brynnerin kanssa , ja kirjailija kirjoitti kokonaisuudessaan Laurence Olivierin ja Tony Curtisin välisen homoseksuaalisen vuoropuhelun. , joka vaikeutti sensuuria niin paljon. Toisaalta ei viittauksia Fredan elokuvaan ...
  31. Florent Pallares, "Esitykset sodasta ja rauhasta elokuvissa muinaisessa Hollywood-aiheessa" julkaisussa Sodan kuvat, kuvien sota, kuvien rauha: sota taiteessa, taide sodassa , PUP (University Press of Perpignan), 2013, s. .  109 .
  32. IMDb- lähde .
  33. peplums.info.
  34. Koulut, tyylilajit ja liikkeet elokuvissa Vincent Pinel, Larousse, Reconnaître-kokoelma, 2000.
  35. Télérama n o  1849, 19. kesäkuuta 1986.
  36. Katkelmat omaelämäkerrasta, kirjoittanut Roberto Rossellini, Ramsay, 1987.
  37. Studio , lokakuu 2006, "20 must see see homoelokuvaa".
  38. Rob Epsteinin ja Jeffrey Friedmanin ( Celluloid Closet ) Vito Russo -kirjan perusteella.
  39. Haastattelu Claude D'Anna kanssa Télérama n o  1849, 19. kesäkuuta 1986.
  40. Télérama n o  2403, 31. tammikuuta 1996.
  41. Haastattelu Youssef Chahineen kanssa, Télérama n o  2390,1. st Tammikuu 1995 : "Ennen kieltoa L'Émigré näki 800 000 katsojaa, joista 80% oli viisitoista ja kaksikymmentäviisi vuotta vanha. Tälle yleisölle haluan sanoa ja toistaa, että fanatismi on pahin ratkaisu ”.
  42. Claude Aziza (2008), s.  117-119 .
  43. Florent Pallares, “Sodan ja rauhan esitykset elokuvissa muinaisessa Hollywoodissa. »Kuvissa sota, kuvien sota, rauha kuvissa: sota taiteessa, taide sodassa , PUP (University Press of Perpignan), 2013, s.  107-119 .
  44. Hollywood Falbalas, kirjoittanut Evelyne Caron-Lowins, Pierre Bordas et fils, 1995.
  45. "Hollywood ja Los Angeles: vaikea avioliitto", Mike Davis Hollywoodissa 1927-1941: unelmien propaganda tai amerikkalaisen mallin voitto , sarja Memoirs n o  9, kokoelma Muuten, syyskuu 1991.
  46. "hallusinaatioita arkkitehtuuria" Francis Lacloche in Hollywood 1927-1941: propaganda unien kautta tai voittokulkua amerikkalaisen mallin , Mémoires sarja n o  9, Autrement kokoelma, syyskuu 1991 lähtien.
  47. Amerikkalaisen elokuvan sanakirja , viitteet Larousse.
  48. Essential Miklos Rozsa -esitteitä , Silva Screen Records, 2000 ja Ben-Hur, tarina Kristuksesta , Turner Entertainment, 1996.
  49. Amerikkalainen elokuva, kolmekymppinen Olivier-René Veillon, Points-kokoelma, éditions du Seuil, 1986.